也来谈谈曲剧 [复制链接]

第8版()
专栏：

也来谈谈曲剧
张艾丁
读完了唐湜同志的“曲艺剧多开些自己的花”（见人民日报1月17日第八版）后，对于他所提出的有关曲剧的一些意见，我是有着不同看法的。
曲剧这一剧种的出现，是近几年来的事。这个剧种是有自己的优越条件的。第一，男女声歌唱技术，都是很有基础的；第二，曲调丰富；第三，原先的说唱形式，接近现代人民的生活，容易为广大群众所接受；第四，剧种是新生的，在创造上没有什么限制。这就给曲剧进一步的发展，提供了无限的可能性。
以“北京市曲艺团”为例，他们先后演出了“柳树井”、“罗汉钱”等剧，逐渐获得人们的重视。特别是1954年底，在“北京市第一届戏曲观摩演出大会”中，演出了“张桂容”和“罗汉钱”后，大家一般认为：曲剧这一剧种，是能够继续存在发展下去的；并且，曲剧这一形式，在反映现代生活上，较之其他任何剧种，都毫无逊色。
但是，近一、二年来，上座率越来越低。特别是现代剧，观众越来越不爱看；爱看的却是“喝面叶”、“挑女婿”、等古装戏。因此，他们才将“借年”、“打鸟”、“路遇”等，都搬上了舞台。
曲剧演员，对于戏曲表演艺术，是没有基础的。特别是古装，穿了起来，不大会走，有了水袖，也不大会舞。这是需要长时期学习的。然而，为了满足观众要求，他（她）们不得不现学现练，勉为其难地表演起古装戏来。
这就是曲剧——特别是“北京市曲艺团”目下所遭遇的情况。
直到今天，还没有人专为曲剧来写剧本。写曲剧是既需要懂曲艺，又需要懂戏的。在今天，好像还没有这样的人材。因此，唐湜同志责备曲艺团“专门搬演别的剧种的好戏”，认为是“贪图现成”——这是不合乎事实，也是不公平的。唐湜同志还主张将曲艺中的优秀节目，如“黛玉悲秋”等，改编成曲剧，好像这才是曲剧应该发展的方向。我认为：姑无论能否将说唱形式的“黛玉悲秋”改编成好的剧本，即使改成了，请想，以今日的曲剧演员，让他们在舞台上表演林黛玉、贾宝玉等，其演出效果，也是不难想像的吧？
唐湜同志对于曲剧没有自己的表演方法，深为不满。不错，一个剧种，是应该有自己的独特的表演方法的。但是，对于一个只有短短几年历史的新生的剧种，就要求它有自己的表演方法，恐怕也是一种苛求吧！任何一个剧种的形成，都是由粗糙而逐渐细致，由模仿而逐渐创造，由吸取其他剧种的菁华作为养料，而逐渐丰富起自己来的。曲剧当然不是例外。
唐湜同志只肯定了“北京市曲艺团”的“妇女代表”，说是“相当成功的”。但跟着就指出了一系列的缺点：“演出的路子基本上也是话剧的。演员在舞台上很少运用戏曲的表演手法，更没有发挥曲艺艺人的那种挥臂舞袖的大胆的表演方法；身段简直等于没有，自然主义的表演倒不少，如在舞台上端出脚盆洗足等。”曲剧的“张桂容”，是根据话剧“妇女代表”改编的。在表演上，采用了接近写实的表演方法；不必说曲剧演员不会“戏曲的表演手法”，也没有学会什么“身段”，就是会，那么表演现代剧，究应采用那些“戏曲的表演手法”或是“身段”，也是必须慎重考虑的。我们总不能让女主人公张桂容来个“卧鱼”，男主人公王江来个“起霸”吧？至于“曲艺艺人的那种挥臂舞袖的大胆的表演方法”，比如“舞袖”——张桂容穿的是现代服装，袖子既不长也并不宽，如何舞法呢？关于“自然主义的表演”，据说“倒不少”。可惜唐湜同志只举出了一点：“端出脚盆洗足”。作为该剧导演之一，我敢郑重声明：“北京市曲艺团”演出的“张桂容”，根本就没有“端出脚盆洗足”这一情节！
曲剧究应如何发展，是需要讨论的。但是，我还敢大胆答复唐湜同志最后提出的问题：“搬演别的剧种的好戏”，对于任何剧种来说，都并无错误。具体说到曲剧，在今天，即使“专门搬演”，也并无不可。这“是曲剧应该走的道路吗？”答曰：是的，特别是在今天——但并不是唯一的路。因为，谁都知道：如果要等“把自己的那么多好的有戏剧性的传统曲艺节目编成曲剧”，再“创造”好一套曲剧自己的表演方法，然后再来演出的话，那么，我们可爱的曲剧，不必说发展了，恐怕马上就得寿终正寝！在戏剧史上，我们还没有发现过任何一个剧种，它是等待“一切筹备就绪”，只要“择吉开张”，就会成为既有自己独特的剧目，又有自己独特的表演方法的。