王红艺和她的柳琴 [复制链接]

第8版(周末)
专栏：

　　王红艺和她的柳琴
朱思雄
柳琴俗称土琵琶，原是齐鲁一带柳琴戏的主要伴奏乐器。５０年代初，琵琶演奏家、作曲家王惠然（王红艺之父）将柳琴由二弦７品改为４弦２４品，在糅合中外其它弹拨乐器表现技巧的基础上，又创造出一些新的技巧。柳琴因此而成为一种能够在舞台上独立演奏的乐器，在现代中国民族管弦乐队中也成为十分重要的高音弹拨乐器，现已普及到台港澳及东南亚一带。
王红艺很小就迷上了柳琴，６岁起即在父亲严格的训练下学习柳琴，这从她那近乎畸形的双手即可见一斑：左手比右手明显大出许多。到１９７８年１０岁时，王红艺在山东剧院以首演全国第一首柳琴协奏曲《毕兹卡欢庆会》而崭露头角；１２岁时便应邀随中国民族乐团参加芬兰“赫尔辛基国际艺术节”，并出访挪威、瑞典、冰岛、西班牙、葡萄牙等国。
王红艺在父亲辛勤的培育和自己刻苦的钻研下，演技日臻成熟。１９８４年，她出版了我国第一盘柳琴音乐盒带《柳琴与乐队——木棉花开》，１９８８年又出版了柳琴个人专辑《春到沂河》，１９８９年出版柳琴个人专辑ＣＤ《中国柳琴》。从此，王红艺和她的柳琴不仅声震国内，还享誉海外：
１９８９年，以客座演奏家的身份应邀参加“香港青年中国音乐节”；１９９１年，随中国艺术团出访泰国，以一曲表现泰国风情的《明月》而大受欢迎；１９９２年，应邀参加’９２新加坡艺术节，与新加坡华乐团共同呈献３台音乐会，同时应邀参加新加坡第１３届“全国初院华乐交流会”，开办讲座并做示范演出……
如果说柳琴因王惠然而获新生的话，那么王红艺则使之发扬光大了。王红艺演奏的曲目包括了古今中外音乐宝库中的众多精品，她的演奏，既有江南女子细腻情感的流露，又有北方女性粗犷豪放的气派，使你不仅要为她扎实的基本功和熟练的技巧所倾倒，更会为她对音乐作品的深刻理解和准确把握所折服。得到父亲“真传”的王红艺，如今已拥有了一批遍及海内外的“弟子”。就在不久前，又从马来西亚和台湾来了两位乐手，专门找她拜师学艺。越来越多的人对柳琴感兴趣，王红艺为此甚感欣慰。让中国民族音乐走向世界，让柳琴艺术走向世界，这是王红艺的最大愿望。