机器与柯拉菲克 [复制链接]

第8版(周末)
专栏：海外艺苑

　　机器与柯拉菲克
苏笑柏
４月１２日，应北京师范大学和中央美术学院邀请，德国著名艺术家、超现实主义画派发起人之一柯拉菲克教授来华讲学，并在美院画廊举办个人画展。
著名的杜塞尔多夫艺术学院坐落在美丽的莱茵河畔。每当河边那座古老的大教堂钟声敲响１０下的时候，艺术学院的门卫和在这里呆了一些年头的学生们都知道，柯拉菲克教授一定正推着他那辆自行车，穿过艺术学院长长的走廊，出现在他的工作室门前。在门后挂上红围巾和黑色的外套，便开始了他一天的工作。１点半钟，洗手后打开收音机，从提兜里取出锡箔纸包着的夹层面包和自拌的沙拉。下午的工作继续到５点钟。最后一项是为时２０分钟的体操。
柯拉菲克１９３５年出生于联邦德国一个艺术世家。一条以他父亲的名字命名的街道，或许可以说明其家庭在事业上的成就。他在杜塞尔多夫读了小学、中学和艺术学院。在这里他成为艺术学院的教授，同样也是在这里完成了他的惊世之作《打字机》（１９５５）。如今，柯拉菲克的绘画作品早已走出他的家乡，为世界各大博物馆所收藏，并在艺术史上被公认为“以一条彻底的开创性的道路，超越了所描绘对象作为机器工具本身的功能”，从而，成为６０年代西方绘画领域超现实主义的代表人物。
柯拉菲克的绘画题材并不神秘，取材往往是一些人们所十分熟悉的日常用品，如打字机、自行车、缝纫机、电缆电话、水龙头等。只是艺术家以他那极为理性的构思、独特的画面构成，及画面本身的制作，赋予了这些日常用品以新的含义。冷冰冰的清晰在这里也找到了幽默。
几乎与所有艺术家不同的是，柯拉菲克的“草图”是画在涂过底料绷在木框上的正式画布上的。事实上，艺术家从来就没有把这块画布简单地当作草图，相反，它们被看作具有独立性的作品。成千成千的木炭线条在画面上被寻找，确定下来，它们交叉重复被修改，再现着艺术家的思路。因此，在陈列他的油画作品的时候，一些博物馆往往也同时展出着这些与成品大小相同的“草图”。可以说，草图上的这些线条记录着艺术家的创作过程。