色彩斑斓气象万千 [复制链接]

第8版(艺术评论)
专栏：

　　色彩斑斓气象万千
卢祖品
中国美术学院作品上月下旬在京展出，引起观众强烈反应。６月２４日，本报文艺部与之邀请了首都部分画家和艺术评论家进行座谈，交换意见。
与会者一致认为，这是一次高水平的大型画展，全面展示了中国美术学院半个多世纪的发展历程及创作上取得的成就。展品朝气蓬勃，风格多样，充满强烈的创新意识和社会责任感，这与中国美术学院教学的指导思想是一致的，也是该院的光荣传统在新时期的发扬光大。
中国美术学院即原浙江美术学院，她的前身是蔡元培先生１９２８年创立的国立艺术院，６６年来五易其名，在江南高高举起现代美术教育的大旗，培养造就了大批艺坛巨子，影响遍及大江南北，广及造型艺术的各个门类。其中影响最大的当数林风眠和潘天寿。前者主张学术自由，兼容并蓄，中西交融。后者强调中国传统绘画的独立性。解放后继承发扬解放区的革命传统：深入生活，为社会主义服务，为人民服务。会上有人提出，要说中国美术学院的传统，那就是林风眠传统、潘天寿传统和解放区传统的有机结合。这是中国美术学院的优点，也是她的特点，从而使她与北京的中央美术学院一起，成为南北并峙的两面艺术大纛之一。这个看法，得到了与会者的认同。
这次展出，实际上向中国美术学院自己也向全国艺术界提出了一个严肃的课题，即中国美术教学和美术创作如何迈向新世纪。
有人认为，台湾现代水墨画失去了根，显得肤浅；大陆现代水墨画比较模糊，现代性和传统交汇并存，这也许是个新招。就是说，一是思想不能保守，要敢于把手伸向西洋；二是要牢牢把握传统，注入时代精神使之具有浓烈的时代氛息。总之要有根，这根就是中国古代绘画传统。要珍惜传统。要重视生活源泉。要重视兼收并蓄，广泛吸收。要对现实保持审视态度，重视艺术上的自我意识，勇于承担为人类作贡献的历史使命。这样才能实现艺术风格多样化，更好地保持现代中国画的现实品格。中国美术学院提供的这许多经验，是值得我们认真借鉴的。
从展览的作品看，无论内容还是精神，都与时代同步，反映了我们国家兴旺发达的万千景象。黄发榜的木板画《踏平坎坷成大道》，代表了全国高等美术学府的最高水平。孔仲起、卓鹤君、童中焘的山水长卷《长江万里图》，则代表了中西结合、融化以后的一种新风格。