无意于感而自感 [复制链接]

第12版(副刊)
专栏：金台随感

　　无意于感而自感
汪玉春
在我国历代文学宝库中，许多为人传诵的艺术珍品都有一个共同特点，那就是作品朴实自然，不事雕饰，“无意于感人，而欢愉惨恻之情，遗于言表之外。”
后曾被人誉为“明文第一”的明代作家归有光的《项脊轩志》，就是这类作品的代表作。这篇散文以作者青少年时代读书的书斋为主线，追忆了与此有关的人和事。项脊轩，不过是“室仅方丈”的“百年老屋”，只“可容一人居”。然而，就是通过对这样一间小屋的记叙，作者描写了一个大家族的分崩离析，追忆了自己同祖母、母亲和妻子的深情。作者落笔平实淡泊，似随意写出，却饱含着浓重深厚的感情色彩。在文中，老祖母对孙儿的疼爱和盼孙成龙的殷切心情，全都跃然纸上。
朱自清的作品也使人有同样的感受。试读朱自清的《背影》吧！人人都有父亲，父亲的背影时时可见，似乎谁也没有想到这寻常背影还有什么好写的。但是到朱自清笔下，他父亲“那胖胖的，青布棉袍，黑布马褂的背影”，却平添了无限感人的力量。在那短短的一千五百多字的散文中，既没有深奥的哲理，更没有华美的文词，为什么却使人久久难以忘怀呢？原因就在于作者以最诚挚的态度抒写了人生中那极其平凡的一幕。
文学艺术创作贵在以情感人。古来如此，今天亦然。只要有真情，即使作者无意于感人，人们也会自然而然地从作品中受到强烈的艺术感染。这就是所谓“无意于感而自感”的道理。但是，在时下的文坛、影坛、舞台和荧屏上，却有不少没有真情的作品和表演。譬如一些演员那手持话筒、声嘶力竭的演姿，那“爱得死去活来”、“让我一次爱个够”等歌曲，那动辄死啊活啊的夸张描写，让人反胃口；一些电影、电视剧中那荒唐离奇的情节，那令人眼花缭乱的无缘由的武打；一些诗歌、小说中令人难读难解的新词怪词的堆砌。这些东西的共同特点就是缺乏真实的启人良知的感情，而把“自作多情”作为点缀物来哗众取宠。这样做，怎么能收到感人的效果？
产生这些现象的原因，大约还要到文学艺术家的思想上去寻找。仅以文学创作而言，文学作品是客观现实在作家头脑中反映的产物。作家对于客观现实的反映，不是依靠先天的本能，而是社会实践的结果。正如俄国作家契诃夫在给友人的一封信中所说的那样：“如果我是医生，那我就需要病人和医院；如果我是文学家，我就需要生活在人民中间。”事实表明，生活出激情。有了激情，作品才感人。而现在一些作者鄙夷深入生活，或浅尝辄止。他们生活素材的仓库里空乏得很，思想苍白得很。他们的任务，似乎就是坐在书斋硬写。这样“硬写”出来的，岂能是生活底蕴丰厚的好作品？由此看来，提倡文学艺术家深入生活，熟悉生活，提倡创作要有真情实感，要朴实自然，在目前还是有其现实意义的。这是作家和作品赖以生存的前提条件。