艺术永生精神永存——纪念徐悲鸿诞辰１００周年 [复制链接]

第10版(美术)
专栏：

　　艺术永生精神永存
——纪念徐悲鸿诞辰１００周年
恩师悲鸿先生如若健在，该是１００岁了。他离开我们太早，从１８９５年出生到１９５３年仙逝，只活了５８年。人们常说，人不能到地球上白走一趟。悲鸿先生热爱生活，钟情祖国，追求艺术，不仅为人类留下了丰富的艺术珍品，而且为我们留下了巨大的精神财富。
他立志改革中国画，从江南水乡走向艺术之都巴黎，将中西画法熔为一炉，冲破了中国画陈陈相因，囿于成法的藩篱。他力主“古法之佳者守之，垂绝者继之，不佳者改之，未足者增之，西方绘画之可采入者融之。”他直面人生，植根本土，严格造形，注重素描，着意人物性格和内心世界的挖掘和刻画，“穷造化之神奇，探人生之究竟”，“致广大，尽精微”。他创作了《九方皋》、《愚公移山》、《巴人汲水》等一批画作，为中国人物画注入新的生命活力。他还创作了《泰戈尔》、《李印泉像》等一批人物肖像的传神之作。他的大泼墨山水画《漓江春雨》，穷大自然之神奇，使人耳目一新。他笔下的动物，也各具鲜明之个性，寄情寓意，具有强烈的感染力。尤其是他的力作《奔马》，勇敢、神奇，写尽了他所苦苦追求的民族精神。悲鸿的油画和中国画，运用和吸收了西方画技，丰富了中国画的表现力，但内涵之精神和审美之情趣，却无不坚持着民族本性。作为一代宗师，徐悲鸿是中国画从传统型向现代型转变的一个关键人物。
悲鸿先生的人生格言“人不可有傲气，但不可无傲骨”，他笔录的座右铭“横眉冷对千夫指，俯首甘为孺子牛”，都集中体现出他的为人准则和崇高的人格精神。他将自己对人民的挚爱，对祖国的钟情，对真善美的追求，与对敌人的仇恨，对假恶丑的鄙视和鞭笞，都融进了艺术作品之中。这是他画作之魂。无论是巨幅还是小品，都能令人产生强烈的共鸣，从造型夸张的愚公，纯朴憨厚的英模，到神驰的奔马，无不流泻着悲鸿先生的这种激情和追求，无不体现着他崇高的人格。这正是徐悲鸿先生的画作能够震撼人心和具有永久魅力的根本原因。
徐先生是一位世人公认的“伯乐”。我自己就有亲身感受。我读小学时，就崇拜他，斗胆给他寄去仿画之马及求教信。万没料到，这位艺术大师亲笔给我这个无名的小学生多次写信，并画图示意，还收我为徒，跟随他学画。我的前辈和同辈人中，不少人都受到过悲鸿先生的这种恩遇和谆谆教诲。他不仅教我们如何作画，更教我们如何做人。在他教导下成长起来的大批美术人才，当今已成为中国美术界的中坚力量。国际美术界称他为“中国绘画之父”，悲鸿先生是当之无愧的。
缅怀悲鸿先生，纪念悲鸿先生，我们就应该像他那样做人，那样作画。（附图片）
双马图（中国画）徐悲鸿
愚公移山（中国画·局部）徐悲鸿