深情系银碗风流耀草原——看鄂尔多斯歌舞剧《银碗》 [复制链接]

第7版(文化时空)
专栏：神州采风

　　深情系银碗风流耀草原
——看鄂尔多斯歌舞剧《银碗》
本报记者杨柏青
今年的内蒙古西部草原，遇到了建国以来最为严重旱灾。烈日似火，燃走了大草原的片片葱翠。无数的牧民，聚集在敖包旁，摆上酒菜，乞天赐雨。记者的心情，一路上都是沉沉的。
到了伊克昭盟，观看了一场精彩的鄂尔多斯歌舞剧《银碗》后，心头的郁云，才渐渐散开。内蒙古人民对草原的热爱和草原般辽阔开朗的性情，如此生动地呈现在我们面前。那潇洒的舞姿、那悠长的歌声，让我们真切地感受到了草原人坚强、倔强的斗争情操，感受到了深厚的传统底蕴里的性格力量。记者同草原一样干裂的心田，仿佛注入了一股清纯隽永的甘泉。
《银碗》（蒙文《蒙根阿依嘎》）是鄂尔多斯蒙古剧的第一个实验剧目。她以舞蹈学校学生乌热罕到白音布拉克草原实习，拜民间艺人、乌兰牧骑队长陶古斯为师为线索，展示了几代人与民族艺术的传统情结，展示了民族艺术和他们的生命故事血肉相连的亲情关系。
《银碗》的情节并不复杂，她讲述了一个崇尚西洋艺术的少女对民族传统艺术由轻视到接受再到热爱的情感嬗变历程，讲述了她的寻母经过，讲述了生活之母与艺术之母的自然关系。该剧靠着这一条红线，把素有“歌海舞乡”之誉的鄂尔多斯草原的歌舞精粹都串连起来，给人以难以言喻的审美享受。
扮演乌热罕的演员娜布庆花才２３岁，表演却娴熟自然，感情细腻，极有感染力。她被誉为蒙古民族艺术舞台上的一枝新秀。
陶古斯的扮演者额尔敦其其格是鄂尔多斯歌舞剧团的老演员，在舞台上已驰骋了十几年。她主演的《乌仁都西之歌》、《女王归来》等剧受到广泛赞誉。她在《银碗》中成功地塑造了一个艺术之母和生活之母相统一的完美形象，给人印象至深。
剧中乌热罕的毕业作品《银碗》的主演者赵霞，是１９９５年度舞蹈行业中唯一的全国先进工作者。她今年３０岁，是鄂尔多斯歌舞剧团的国家二级演员。其生动娴熟的顶碗舞蹈，令人叹为观止。
鄂尔多斯蒙古剧是一个年轻的剧种，“以歌舞表演故事”，是其最基本的美学特征。《银碗》从剧情到表演，都较好地体现了这一特征。该剧音乐以鄂尔多斯民歌《金杯》、《乌力吉森布尔》等歌曲为基本素材，经过加工、提炼，使之具有浓郁鲜明的民族地方特色。全剧通过叙说一个三代艺人悲欢离合、为弘扬民族优秀文化而世代奋斗的故事，表达了蒙古人民追求真善美的崇高情怀。
美丽富饶的鄂尔多斯，是蒙古艺术生长的摇篮。茫茫无际的草原，是一个驯风斗雨的大舞台。蒙汉人民生生不息的生命故事，是美丽多姿的鄂尔多斯艺术的源泉。美好的土地，美好的人民，美好的情操，为《银碗》的成功提供了深厚的根基。正如该剧编剧、鄂尔多斯歌剧团副团长孟根苏吉所说：“鄂尔多斯民族艺术树大根深，她才枝繁叶茂。”
走出剧院，走到风沙四溅的草原上，记者仿佛看到了一条浩瀚之河，正从鄂尔多斯人民的汗水和喊声中，从他们的风流之歌里淌来。（附图片）