贵有“占先意识”——评话剧《国魂》 [复制链接]

第10版(舞台与屏幕)
专栏：

　　贵有“占先意识”
——评话剧《国魂》
李祥林
“别人嚼过的馍不香”，艺术家的独创精神往往体现在“先占意识”上，在第四届中国艺术节上推出的话剧《国魂》的成功，我看首先奠基于此。
八年抗战的艰苦岁月里，文艺工作者作为一支特殊的队伍，与国家同命运，同人民共呼吸，为抗日战争的胜利和中华民族的解放作出了独特的不朽贡献。岁月流逝，斗转星移，整整半个世纪过去了，尽管当年那一幕幕动人场面迄今让人感念不已，但由于种种原因，当代戏剧舞台上一直鲜见有反映这段壮美历史的剧作亮相。成都话剧院推出的大型无场次话剧《国魂》再现了文艺工作者的抗战史迹，这在当今中国剧坛应是具有填补空白的意义的。
《国魂》一剧，并没有泛泛地去展示５０年前那段历史。扎实的创作积累和敏锐的审美嗅觉，使该剧创作者及策划者们为本剧结构定位选择了通往成功的两个基点：其一，以“抗战戏剧”为切入视角。其二，以“大后方戏剧”为切入视角。抗战时期，在左翼剧联的号召下，一大批影剧界编剧、导演、演员组成１３个抗敌救亡的演剧队，奔赴各地进行抗日宣传、激励民众，尤其在以重庆、成都、桂林、昆明、贵阳为中心的大后方（又称“国统区”）留下了斑斑足迹，产生了很大影响。当时的大后方，剧团如林，明星云集，戏剧演出蔚为大观。仅以成都上演话剧为例，据不完全统计，就达１６０多场，并在１９３８年和１９４３年形成两次演出高峰。这，无论在巴蜀文化史还是在中国戏剧史上，均为值得铭记的。
《国魂》的故事发生背景是抗战时期的四川成都，中心内容描述的是一群来自上海等地的影剧明星组成的“国魂”剧社为宣传抗日、感发民众而克服种种困难、冲破重重阻挠排演《屈原》一剧的斗争历程。显而易见，这属于一部历史题材剧作，但它绝非像常有的历史剧那样是历史上某一重大事件的直接搬用。然而，剧中那史诗般悲壮的时代画面，那赤金般闪光的明星风采，那催人泪下的生活细节，那撼人心魄的人生追求，一场场，一幕幕，又分明让人感受到它的的确确是那段特定历史、那群特定人物的活生生的体现。该剧并未亦步亦趋地现成摹写已然的某具体历史事实，但它通过对历史的娴熟把握和精心的艺术提炼，创构出一个于事虽无而于理可有的中心事件和舞台意象，从而向今天的观众逼真地复现了那段难忘的历史。艺术家的高明处就在基于历史而不拘于历史，《国魂》孜孜追求的是在总体精神脉络上“神似”于历史，这是一个从历史真实升华到艺术真实而进行可喜审美创造的例证。