传统的节日金色的旋律 [复制链接]

第7版(国际副刊)
专栏：

　　传统的节日金色的旋律
肖勇文／杨泰华图
当今全世界最有影响的乐事，莫过于一年一度的维也纳新年音乐会。１９９５年元旦这天，全世界至少有十亿以上的忠实观众照例坐在电视机前，欣赏音乐会的转播实况。
新年音乐会在维也纳人的心目中是崇高的。１９９１年的盛会上有一个细节：当瓦尔德海姆总统夫妇步入音乐之友协会金色大厅时，场内十分平静，总统夫妇也很自然地对号就座；而当指挥家阿巴多登台时，台下的观众则报以长时间雷鸣般的掌声。这个对比给人留下难忘的印象。
施特劳斯家族的华尔兹，永远是新年音乐会的主旋律。华尔兹又称圆舞曲，是奥地利民间一种三拍子舞曲，１８世纪下半叶开始于城市社交，１９世纪风行欧洲。由于施氏父子两代人的毕生努力，才使华尔兹成为欣赏乐曲进入音乐厅。老约翰·施特劳斯，在１８４３年创作的《莱茵之歌》，是圆舞曲完整形式的典型。他有三个儿子，长子小约翰·施特劳斯，被誉为“圆舞曲之王”，写了４００多首舞曲，其中《蓝色多瑙河》、《维也纳森林的故事》最为有名；次子约瑟夫·施特劳斯，作品以抒情见长，如《爱情的珍珠》、《狂想圆舞曲》，配器也突破了以小提琴为主的格局；三子爱德华·施特劳斯，在作曲和指挥上，才华出众，他的代表作有《纵队》等。１９３９年１２月３１日夜，著名指挥家克劳斯举行“纪念施特劳斯音乐会”，这就是维也纳新年音乐会的发端。此后每年举办一次，成为传统节目，自１９４９年起改为元旦上午举行，从１９５９年始奥地利广播公司对国外现场转播。
担任历次新年音乐会演出的维也纳爱乐乐团，创建于１８５２年，在国际乐坛首屈一指。有一次，指挥大师托斯卡尼尼在布达佩斯指挥该团排练穆索尔斯基的《图画展览会》，托像往常一样不看总谱。进行到一段小曲时，他自以为是地作了一个“强音”的起拍，可团员们却巍然不动。托很快察觉，喃喃自语道“是我记错了”，并在重新作“极弱起拍”手势时向大家投以感激的一瞥。还有一次，乐团在蒙特利尔参加歌剧《玫瑰骑士》的演出，待第二幕的间奏曲奏毕，不知何故指挥却没有出场，于是首席小提琴手挺身而出，挥动起弓子，指挥乐队演奏了错综复杂的第三幕序曲。虽然这只是两件小事，却很能说明这支乐队的素质。在奥地利，男女老幼都对爱乐乐团怀有一种敬慕之情，首都还有一条街道以爱乐乐团命名。据说，乐团团员中有近１／３的人具有教授头衔，演出之余在音乐院校执教。
１４０年间，勃拉姆斯、瓦格纳、威尔弟、马勒、克莱伯、卡拉扬、伯恩斯坦等许多赫赫有名的音乐大师，都曾执棒维也纳爱乐乐团，为之倾注了大量的心血。伯恩斯坦说过，“为什么我认为他们是世界上最好的乐团呢？因为他们是为了对音乐的爱而演奏的，因为他们对自己的传统骄傲和热爱，而我正是以爱来实践生命的人，是对音乐的热爱使我们在一起。”１９８７年元旦，卡拉扬指挥爱乐乐团演出了《皇帝圆舞曲》、《蝙蝠》序曲等，听众如醉如狂。也就是这一年，乐团订立了一条新规，今后新年音乐会的指挥不得重复。１９９３年是穆蒂出任，１９９４年由马泽尔领衔，今年是梅塔挂帅。前不久，梅塔率以色列交响乐团访华，在京沪两地引起轰动。时隔月余，我国观众通过荧屏再次领略其卓越的技艺，倍感亲切。（附图片）