把握故事深处的意蕴 [复制链接]

第11版(文化)
专栏：

　　把握故事深处的意蕴
剧评家徐城北：
电视剧《三国演义》的播出，在青年观众中掀起了一场“三国热”。他们突然发现，在古代中国的辽阔版图上，曾经驰骋过这么多的英雄，展开过如此猛烈和复杂的厮杀！但对于饱经沧桑的中老年人，如果他们再看过京剧名伶表演的“三国戏”，那么对电视的感觉就只能是差强人意。因为他们早就谙熟这些故事，他们更追求把握故事深处的意蕴。因此目前的“三国热”虽然来得及时，但终究还欠缺一点深沉。
我承认，电视剧中的曹操是很突出的，但我不同意有的文章夸耀这一艺术形象“好就好在超越了京剧曹操的‘大白脸’。”这样说的朋友，或许从来没有真正区别过京剧一系列“大白脸”的脸谱，没有注意在大面积的白色之外，还有精心勾画出来的黑色、灰色和粉红色。京剧脸谱的各种颜色，本身就带有不同寓意，更加神妙的是一旦动作起来，它们会和“手、眼、身、法、步”融为一处，幻化出种种的表情。这些同中有异的表情，和舞台上的纱帽翅子、翎子、水袖、髯口、玉带、厚底靴结合起来，就能成为塑造人物的有力手段。京剧塑造人物自有独特之处——先把生活中的芸芸众生分成若干基本类型，再逐一去“抠”细部，从而实现个性化。这种“两步到位”的方法，不仅能把类似的张飞、李逵、鲁智深区分开来，更在如何认识世界的方面发扬了优秀的民族传统，同时也能帮助由电视作品萌发出来的“文化热”走向深沉。
京剧发展到今天，“大白脸”的曹操已经有了三代——黄润甫、郝寿臣及目前８０高龄的袁世海，再加上司马懿、潘仁美等人物的发展源流，难道还不能构成一门“大白脸学”么？就这个意义讲，我由衷希望这股初步掀起的“三国热”能够延续下去，并且凭借京剧的振兴而日趋深沉。