特色鲜明技艺高超——听维也纳爱乐乐团访华演出 [复制链接]

第4版(副刊)
专栏：

特色鲜明技艺高超
——听维也纳爱乐乐团访华演出
黄晓和
在中奥两国建交25年之际，世界著名的奥地利维也纳爱乐乐团再次来华访问演出，使“’96中国国际交响音乐年”的盛事达到了高潮，给北京广大听众提供了一次大饱耳福的机会。
这次维也纳艺术家的音乐会，在我看来，有三个显著特点。第一个特点是展示了德奥音乐的光荣传统。演出曲目中除了有一部法国作曲家的作品外，全都是德奥作曲家的作品。其中既有古典时期的贝多芬，又有浪漫时期的勃拉姆斯、瓦格纳和约翰·施特劳斯，还有近现代的理查·施特劳斯。这些同属德奥学派的作曲家以各自不同的创作个性显示了德奥音乐传统的雄厚和丰富。
第二个特点是突出了标题性的音乐。曲目中除了一部小提琴协奏曲属于无标题的纯器乐外，全部是有明确命题或情节的标题音乐。这种有具体内容和艺术形象的交响音乐，是欧洲浪漫主义乐派极力追求并取得的积极艺术成果，它对扩展音乐艺术的表现力和普及音乐艺术发挥了重要作用。
第三个特点是注意了轻重搭配，雅俗共赏。曲目中既有反映民族斗争史实的乐曲（如贝多芬的《埃格蒙特》序曲），又有表现神话题材、富有哲理内涵的作品（如瓦格纳的歌剧《众神的黄昏》中的三个交响乐片断），还有刻画典型人物或挖掘内心情感的乐章（如理查·施特劳斯的交响诗《唐·璜》和勃拉姆斯的小提琴协奏曲）等。这些均属题材显著、内涵深邃的严肃音乐。同时，音乐会中又包含了相当数量的轻松愉快、赏心悦目的音乐，那就是内容浅显、旋律动听、节奏明快的维也纳圆舞曲和波尔卡。奥地利的施特劳斯家族（约翰·施特劳斯及其父兄）在创作和表演这类音乐品种上做出了杰出的贡献。
上述三个特点说明维也纳爱乐乐团对这次访华演出非常重视，曲目的选择是经过周密思考而精心安排的。这些曲目既能满足中国广大听众的需求，又能充分展示维也纳爱乐乐团演奏的特色，取得了一举两得的效果。
音乐会的演出非常成功，北京的听众完全被征服了。乐团演奏员们全身心的投入和无与伦比的技艺，祖宾·梅塔娴熟潇洒的指挥风度，小提琴独奏家美岛莉细腻动听的音色，深深地留在了人们的记忆中。
两场音乐会的下半场，给我的印象尤为深刻。瓦格纳的歌剧《众神的黄昏》（四联歌剧《尼柏龙根的指环》的最后一部）中的三个交响乐片断，以描写神话中的救世英雄的死亡和理想天国的毁灭，来暗示权欲和金钱主宰的旧世界的末日必将来临，其震天动地的音响和深刻的哲理内涵，真是令人惊心动魄。而约翰·施特劳斯家族的圆舞曲和波尔卡，则以动听的旋律和欢快的节奏表达了维也纳宁静优美的自然景色和喜悦幽默的生活情趣，听来令人心旷神怡。这两个半场的音乐最突出地显示了乐团演奏艺术的巨大潜力。无论是展现气势磅礴的乐思，还是表达轻松喜悦的情趣，都挥洒自如，得心应手。这是乐团150余年演奏实践的结晶。