来者一毛妙得天然 [复制链接]

第11版(美术)
专栏：

　　来者一毛妙得天然
薛永年
由中国美术家协会邀请并主办的第二次来者画展即将在中国美术馆举行。被称为来者一毛的趣墨画法，面貌全新又未脱离传统。这种纯水墨画，在偶然沁墨这一领域上，是自唐宋以来的突破，发展了传统墨法。受到美术界的广泛好评。
——编者
看到来者别致、新颖的作品，见到来者之前，对这种趣墨一无所知。夏硕琦先生对此颇有研究。袁宝林先生对此也作了不少思考。
来者先生在国外，既用传统笔墨，又表现中国人的情怀，不盲目追随洋人，是非常宝贵的。这几年开放了，画界竞相标新立异，光怪陆离，五花八门，神奇莫测。国外有人画了，国内还没人画，只要先得到一本画册，如法炮制，在国内就可以唬人。这在几年前发生过。现在大家眼界宽了，知道了。但来者是在传统的笔墨技法上挖掘潜力又进行发展。最终有所突破，创造出一种新面貌。这确实是他个人的成绩，不是照抄别人。这是非常宝贵的。这是第一点，反映在他的为人和爱国。
“来者”是他的笔名，这使我想到古人的诗句，“前不见古人，后不见来者，念天地之悠悠，独怆然而涕下。”“前不见古人”，趣墨就是。趣墨是在传统基础上的自觉发挥，确实前无古人。“来者”是自己希望作为“后有”的“来者”。有这种胸襟，就不会满足于已达到的成就，而勇于继续探索。我小时候作过宣纸加水墨的游戏，把一碗水点上一滴墨，在水中画成云的形象，然后把宣纸覆盖在上面，再拿下来，就出现一种画不出来的云水的形象。这是一种偶然。来者总结偶然情形，认真研究，反复试验，找出必然，创造一种新的技法。这种技法是能控制的，要画芭蕉就能画芭蕉，要画荷叶就能画荷叶。几年前，国内有一种评论，说中国画过了它的高峰期，到现在已是穷途末路，至少所用的工具材料，宣纸、水墨、国画色彩，已无潜力可挖，所以要用丙烯，要用油彩，要用水粉，要用压克力，以便出现新的面貌。中国水墨画是否已无潜力可挖了呢？来者的尝试，给了我们一个很有意义的启示。把泼墨中的某些效果变成一种趣墨画，水在生宣纸上着墨的渗化作用大量运用，这是来者把历史上的偶然效果捕捉到，说明他的慧眼和悟力，然后进行集中和反复试验，常常是废寝忘食，取得现有成就，既把偶然变为必然，又把抽象变为具象。要按主观意图画成芭蕉、荷叶、树挂、山水，使偶然出现的物象服从于某种形象，是困难的，需要反复试验，经历反复失败。来者先生严肃的治学态度和反复探索的精神是值得钦佩的。我们见到他的作品非常轻松，但没有十几年的功夫不易达到，摸索过程是艰苦的。“向来枉费推移力，此日中流自在行”，有了这些辛苦，就变得得心应手了。来者进行技法上的探索，未增加什么新材料，但出现全新效果。这就证明对中国画表现技巧的认识，并不是真的没有发展余地，还大有可挖掘潜力的因素。
（附图片）
飞来碧翠落粉红（中国画）来者
风乱半塘云（中国画）来者