我看《冼星海》 [复制链接]

第12版(副刊)
专栏：

　　我看《冼星海》
于敏（电影评论家）
表现“人民音乐家”冼星海音乐人生的故事片《冼星海》日前由珠江电影制片公司摄制完成。
该片在“纪念世界电影诞生１００周年暨中国电影诞生９０周年大会”上首映后，受到电影界、文化界以及冼星海同时代老同志的广泛好评。当年与冼星海一同创作《黄河大合唱》的词作者张光年（光未然）说：“看影片，我很激动，这是一个成功的作品，作为冼星海、张曙同志的战友，我表示感谢和祝贺。”
本报在此刊发几篇评论文章，以向广大读者推荐这部优秀影片。 ——编者
中华民族救亡图存的大时代造就了一位杰出的音乐家，这音乐家也开辟了我们民族音乐的新时代。我看音乐故事片《冼星海》之后，这一意念立即涌上心头。星海的一生是奋斗不息、创作成果累累的一生。他的歌曲和乐曲响彻中华大地，同时远及域外，他的艺术生命是永存的。
影片《冼星海》力求用星海自己的音乐形象塑造音乐家自身的形象，这一创作意图是值得赞赏的。他的生活踪迹和创作活动的四个时期，在巴黎，在上海，在武汉，在延安，影片都做了适当的表现。应当大书特书的是，星海的创作道路与聂耳，与当年先进文艺家的道路完全一致，一开始就与祖国的命运与人民的愿望紧相联系。在上海，星海初露头角，也大显其音乐天才。１９３５年正是日寇咄咄进逼，全国人民抗日呼喊震天动地的一年。影片着力表现跳跃在星海五线谱上的祖国的命运和时代的风雨。《救国军歌》预示全国人民的敌忾同仇，而《夜半歌声》实则是黎明的歌声。从“七七事变”到武汉沦陷之前，是抗战形势风起云涌的时期。抗战歌曲在所有的文艺形式中是打头阵的，而星海的歌曲在整个音乐战线上又是打头阵的。《保卫卢沟桥》、《游击队歌》、《到敌人后方去》、《太行山上》，雄壮优美的歌声唱遍前方和后方，所起的鼓舞斗志、激励豪情的作用是无法计量的。
影片用应有的篇幅描绘了星海的上海时代和武汉时代。１９３８年１１月，星海到延安。这的确不仅仅是地点的转移。爱国家、爱人民，这思想在延安得到了升华。他的学生到他住的窑洞求教，常常看见他在认真地研读《新民主主义论》。他政治思想的成熟和他音乐创作的成熟，有如灵魂和血肉的同时生长。延安时期是星海如万泉珍珠万丈喷涌的时期。影片虽然篇幅有限，可喜的是尽一切可能扩充了音乐的空间。《九·一八大合唱》、《生产大合唱》、《三八节妇女歌》、《黄河大合唱》、《中国狂想曲》等等，都是时代的号角，是亿万人民心声的呼唤，也是我们民族音乐宝库中的艺术精品。
一部影片的容量究竟有限。创作者显然面临一个不易解决的矛盾。如果着力表现音乐，而以主人公的活动为后景，这样就很难塑造具有独特命运、风貌和气质的星海的形象。影片的创作者没有这样做，而是多方面描写了星海的生活轨迹，以此为纲，选取了他的作品中的最有代表性的华彩部分。星海创作音乐，音乐塑造星海。影片在音乐故事片的拍摄上进行了有益的探索。
《黄河大合唱》是星海创作的高峰，也是影片的高潮所在。星海是极有创造个性，有独特风格的艺术家。民族的和外国的，豪放的和婉约的，叙事的和抒情的，在他的作品中或者融为和谐的一体，或者按题材的不同而有各不相同的润色。或狂飙迭起，或莺声燕语，或大潮汹涌，或小溪淙淙，或杲日蒸腾，或月华如洗，总之，思想感情的丰富，广收兼蓄的丰富，造成音乐旋律的丰富。影片在表现他的雄浑豪放的一面时，也注意到他婉约抒情的一面，这当然是可喜的。
应该说影片的创作者完成了任务，而从严要求，有不少场景，包括形象、群像和环境的特色，还是有可以推敲的地方。
星海的为人，赤诚如火焰，天真如孩子。他授课时严肃认真如岩石，活泼生动如风铃。他是可敬的，又是可爱的。在课外活动中，老师就成了男女学生中最调皮的一个，会逗得大家开怀畅笑。艺术地描绘性格，大时代和个人命运，大情节和细节，大跌宕和小插曲，人与人关系中的情致和风韵，大有深入琢磨和品味的可能。像星海这样一个多色彩，多侧面，深刻而又显豁的性格，在影片的创造探索中不可避免地留下一些遗憾。电影是遗憾的艺术，诚然，如果这是苛求，请原谅我的直心直肠。
时在今日，人们两耳所闻，噪声多于乐声。许多靡靡之音流行于世。敢问星海在天亡灵，你对此作如何感想？与民族的命运，与人民的心声相契合的音乐当今有多少？由一代先驱者聂耳、星海辈开创的民族的、大众的、现代的、紧扣时代脉搏的、划时代的音乐传统，而今有哪些人在继承和发扬？