“胡大胆”，好大胆 [复制链接]

第7版(舞台与屏幕)
专栏：开拓者的足迹征文

　　“胡大胆”，好大胆
欧阳曦健
胡连翠外号“胡大胆”，在戏曲界可谓大名鼎鼎。十余年来，她获得的全国性电视节目奖项达三十多个，其中五次“飞天奖”夺魁，八次“金鹰奖”折桂，还有两个国际大奖。胡连翠到“胡大胆”，是她的不安于现状，大胆的创新意识伴她走上了这一条成功之路。
胡连翠学声乐出身，六十年代初出演过《白毛女》等歌剧。电视业兴起，她走下舞台退居幕后，编导了一些纪录片、专题片。在电视晚会起步之初，她就涉足了这块新领域，执导的《春牛曲》、《醉牛》分获全国春节晚会展播一、二等奖。在这些早期的创作历程中，胡连翠的探索创新精神已有体现。
正当晚会热继续升温时，胡连翠急流勇退，投身于戏曲电视剧这个电视剧最薄弱环节的创作。八十年代以来，传统戏曲受现代传媒的冲击，一度步入低谷，安徽的黄梅戏也不例外。胡连翠深知：传统戏曲节奏慢，唱腔太多，程式化表演过重，方言道白，难以传播。要使更多的人喜爱和接受黄梅戏这种传统艺术形式，就必须使它与当代文化与世界文化接轨，与现代电视艺术相嫁接，使戏曲电视化，电视音乐化。
曾有“一出戏救活了一个剧种”的说法，而今，“胡大胆”开始着力于对戏曲电视剧进行大胆而全面的创新，以求拓展发扬一个剧种。１９８７年，她执导了第一部黄梅戏电视剧《西厢记》，本着“好听，好看，好懂”的宗旨，重新演绎黄梅戏：在保留黄梅戏音乐优美抒情特色的基础上，广泛汲取京剧、昆曲及现代音乐的精华，发展设计出一些新的唱腔；把ＭＴＶ融入对人物情感的表现，达到淋漓尽致的地步；借用故事片表现手法，克服了一般戏曲电视剧常有的慢节奏弊病；把电声音乐和管弦乐加入乐队伴奏；采用普通话对白，自然实景拍摄；而利用电视拍摄二度创作的特点，表演上实施优化组合又可谓戏曲界的一大创举……一部被称作“黄梅戏音乐电视剧”的艺术新样式诞生了。
改革总是有风险存在的，胡连翠的戏一出台就招来了各种议论。有人说黄梅戏不姓“黄”，改姓“胡”了，有人称她为“胡大胆”，称她的戏为“四不像”。但观众和市场都认可了它，不久后的第六届“金鹰奖”评选，《西厢记》一举夺魁。
对于创新，胡连翠有她的“旗袍之说”：旗袍和马褂，都是中国传统服装。马褂早已被淘汰，而旗袍流传至今，原因就在于它顺应时代不断改革，能充分表现女性端庄、典雅的神韵。
此后，胡连翠又一鼓作气，执导了《遥指杏花村》、《朱熹与丽娘》、《桃花扇》、《半把剪刀》、《玉堂春》、《孟丽君》、《家》和《春》等，且连连获奖。１９９７年３月１２日中国电视艺委会在北京举行了胡连翠导演作品研讨会。专家、学者们对胡连翠的导演艺术予以高度评价。
在传统文化与现代文明的交合点上，胡连翠找到了戏曲改革创新的思路。她视观众为上帝，视艺术为生命，敢于大破大立，提出了“大黄梅意识”，使黄梅戏在全国五大剧种中脱颖而出，再度辉煌。
胡连翠的十部名著的拍摄计划即将完成，不久前参加了党的十五大的胡连翠的心中有了更高的追求：在黄梅戏的基础上创出中国的民族新歌剧。
“胡大胆”，真是好大胆！
（附图片）