民族艺术家潘天寿 [复制链接]

第11版(美术)
专栏：

　　民族艺术家潘天寿
张正恒
今年３月１４日，是民族艺术家潘天寿１００周年诞辰。
潘天寿先生（１８９７—１９７１年），浙江宁海人，是我国杰出的中国画画家、美术教育家、美术理论家、书法家、篆刻家和诗人。他从教５０年，先后在上海美专、新华艺专、杭州艺专（国立艺术院）、东南联大、英士大学、浙江美术学院（今中国美术学院）担任过教授、系主任、教务长、校长、院长等职务，并于１９５８年被原苏联艺术科学院聘为名誉院士。
中国画论，素有人品重于画品之说。所以李叔同大师说：“应使文艺以人传，莫使人以文艺传。”其弟子潘天寿遵行不渝，奉为他做人治学的行为准则。他给我们国画班上课时，多次讲到《左传》的“太上有立德，其次有立功，其次有立言，虽久不废，此之谓不朽”的三不朽思想，他认为这是中华民族个人修身、立本、报国的优秀传统。他自己对此身体力行，注重人品道德的修养，做好教书又教人的工作，这便是他立德的表现。他终身从事美术教育，为国家培养了数以千计的美术人才，并创作出了许多优秀的国画作品，这便是他为国家为民族立大功的突出表现。他的学术著作，见解独到，精辟绝伦，创立了许多爱祖国、爱民族、爱传统艺术的名言精义，这便是他为子孙后代立言的具体表现。
潘先生在艺术创新上取得的成就是多方面的，分析起来有如下几个方面：
一、人品与画品的高度统一。能将其本身精神的至大、至刚、至正之气，和对祖国、对民族、对生我养我的本乡本土的热爱之情，充分表现在其画作之中，甚至对画中的小花小草，也赋予了他那刚正不阿一身正气的高尚品格。
二、他对“师造化”的运用与众不同。许多人的画大多还受自然物象之约束，很少能发挥出画家主体精神的作用，而他却能以“宇宙在乎手”的主宰自然之精神，去任意安排物象，重新塑造物象。
三、在布局时，特别注重画面气势的经营和虚实的运用。其用虚的目的是为了显势，用实的目的是为了造势。所谓得势时满纸气机流畅，失势时面目全非，其关键即在于此。因此他的画常常是构图新奇，气势宏大，独臻于神妙之境。
四、他的画不仅能做到“诗中有画，画中有诗”，还能做到“画中有书（法），书（法）中有画”。由于他的书法功力极其深厚，因此画上的线形笔态变化十分丰富，具有雄健、苍厚、刚直、圆浑、生辣、凝练等多种审美情趣，使所画之线如金之重而有其柔，如铁之重而有其秀，可以说已达行笔用墨之至境。
五、他的画哲学意味极强。布局中的“虚实变化”、“大小搭配”、“疏密组织”、“粗细交错”、“左右平衡”、“上下掩映”等等，都能以“对立统一”的辩证法则处理得十分恰当，十分得体，表现出极为自然，极为和谐的韵律之美。
…………
潘先生是我国美术教育的主要奠基人。他从２４岁登上讲坛，就将自己的毕生精力贡献给中国的美术教育事业。
为建立中国画的教学体系，他提出了“坚持中国画教学的独立性，走自己的道路；坚持以民族传统为基础，正确理解继承和革新的关系；坚持广博的文化修养，全面理解中国画的传统要求；坚持人格教育，学画先学做人；坚持分科教学，全面培养各科人才”等五项基本教学原则的主张，并实施于中国画系教学中，取得了很大的成绩，对全国的国画教学有很好的影响。
潘先生是一位学者型的大画家，他不仅在艺术上有非凡的创造，在教学上有特殊的贡献，在理论研究上也是一位学识渊博，见解独到，研究精深，著述宏富的艺术理论家。
１９２６年他３０岁时撰写的《中国绘画史》，是我国美术院校最早编写的绘画史，论述极为精辟，在画坛中广为流传，影响很大。以后又相继撰写出版了《中国传统绘画风格特点》、《中国画院考》、《中国画题款研究》、《花鸟画简史》、《治印谈丛》、《潘天寿谈艺录》、《潘天寿诗存》等专题性论著，在美术界有极广泛而深远的影响。（附图片）
两堤春放碧桃花（中国画）
雨霁（中国画）