不惊人处最惊人——书画家李午申素描 [复制链接]

第10版(文化)
专栏：

　　不惊人处最惊人
——书画家李午申素描
石克非
书画兼能、品格儒雅、蜚声燕赵的中年画家李午申，一米八有余，个头虽高，但浑身上下部件紧凑严实，倒也显出几分英气。说话起声如鼓，落声如锣，仔细听来余音中夹带点沙哑。言不多，不乏幽默，还可以从他亲切友善的眼神里读出内在的聪颖。
出入他的画室，常常是今天观赏到冷艳的梅花、华贵的牡丹、浓丽的荷花、清雅的菊花，明天就可能展示出《板桥听竹》、《黛玉葬花》、《钟馗驱邪》、《怀素书蕉》等各式人物画。后来再去就可能换上另一番景象：“笔势峥嵘，思如泉而吐风，笔为海而吞鲸”，其书法作品也自成风范，颇具功力。
“文人习画本无师。”话虽如此，但李午申在书与画的道路上付出的艰辛是常人难以想象的。李午申自幼酷爱丹青，高中临毕业，他攒足劲要报考美术学院，可他的命运不佳。当年正值三年自然灾害，国家停招美术专业生，最后无奈考取了河北师范大学中文系。从他做大学生那一天起，一直到执鞭当中学教员，习字与作画成为他生活中最主要的一部分。时光大约又过了十年，他调到一家报社当美编，英雄才有了用武之地。
李午申是靠自学成才的书法家，他严守“法在人，故必学；巧在己，故必悟”。大学里他读的就是中文，从《诗经》到诸子百家，从诗词到歌赋，从哲学到逻辑学，乃至近代文人作品。大量的中国传统文化丰富了他的学问和修养，当记者做编辑的职业又丰富了他在社会上的阅历。他有厚实的画外功，加之他学而不泥，寻幽揽胜，从中悟出个人的取与舍，心手相师，触类旁通，厚积薄发，渐成一家。他的文人画注重传统又锐意求新，笔墨酣畅，风格洒脱而且题款用印考究，书画合璧，相映成趣。
他的书作，尤其是草书，作品不管是横与竖、大与小、长与短，从布阵到笔势，从气质到神韵，高低起伏，千姿百态，飞腾跳跃，巧妙多端。他还对汉字起源和历代的演变进行了研究，博览历代名家碑帖，着手在用笔上的“肥”与“瘦”、“露”与“藏”、“工”与“拙”、“弱”与“劲”、“方”与“圆”等辩证关系上下功夫。他在书法创作中追求藏露相间、刚柔相济、寓险于平、平中有险、老而不枯、润而不肥等表现手法。在笔墨操作上以书入画，以画入书，书画同理，异曲同工，相得益彰。有志者事竟成，３０多年内外功夫下来，使他的字变了，作品形成了饱满的精神气度和鲜明连贯的韵律。
人品影响画品，画品折射出的又是人品。李午申待人既诚恳又厚道，他身为《青春岁月》副主编、编审，待作者亲如兄弟；他身为河北硬笔书法协会主席，对爱好此道的来访者真诚相助，视如弟子。
李午申已过“知天命”之年，却刻了一方印“不知天命”，每天孜孜不倦地伏案到深夜。他属马，正是以马的精神“不待扬鞭自奋蹄”来鞭策自己。他把书画当成自己的生命和终生追求的事业，乐此不疲、默默耕耘，才有今天的收获，真乃“不惊人处最惊人”啊！
（附图片）
笑谈春秋（中国画）李午申作