海派京剧期待新的辉煌 [复制链接]

第7版(文化时空)
专栏：

　　海派京剧期待新的辉煌
本报记者高渊
近来，曾经寂寞一时的海派京剧正吸引着越来越多观众的目光。从前年的“京剧走向青年”到去年的“京剧全国万里行”，上海京剧院走遍大江南北，所到之处掀起阵阵京剧热。让不了解京剧的人重识民族艺术的魅力，也让戏剧界的同仁们看到了京剧振兴的希望。
就在这时，上海京剧界人士仍然十分冷静。在３月底召开的“上海京剧发展战略研讨会”上，他们广邀京津沪等地戏剧界的专家学者，就上海京剧院多年来的艺术实践进行理论研讨，同时帮助规划海派京剧的中长期发展蓝图。
那么，究竟是什么带来了上海京剧的繁荣呢？许多与会专家都认为，走近大众是一个关键因素。
上海京剧院的上上下下都清醒地认识到，京剧一旦失去了观众，也就没有了根基。在这种追求下，近年来上海京剧院自觉把观众意识融入创作中，根据当代人重理性思考的特点，尝试对一大批艺术精湛的传统戏进行整理加工。同时，根据现代观众的审美要求进行新戏创作。中国艺术研究院常务副院长曲润海对记者分析说，从屡获大奖的新编历史剧《曹操与杨修》，到新编神话剧《盘丝洞》、根据莎剧改编的《歧王梦》、连台本戏《狸猫换太子》、现代传奇剧《潘月樵传奇》、古典历史喜剧《扈三娘与王英》等，每个戏都样式不一、特色纷呈，可以说上海京剧院以绚丽多变的剧目风格重塑了海派京剧。
有关资料表明，从１９８５年到１９９６年的１０来年间，上海京剧院创演的各类剧目达３６台，以平均每年３台的数量，在历次全国京剧汇演中保持领先优势。但如果只有好的剧本，而没有好演员，同样不能吸引观众。看过上海京剧院演出的观众，对好几个演员一定会留下极深刻的印象。曲润海评价说，尚长荣是一个能刻画人物性格的花脸，方小亚不仅能打，而且梅程荀尚各派都能唱，何澍、史敏、胡璇等新秀也表现出了较深的艺术功底。
有了好剧本好演员，也就有了观众。去年，上海京剧院巡演近百场，观众人次达到１０多万。有调查显示，巡演之前只有２０％的年轻观众对京剧感兴趣，而演出结束后却有９４％的年轻人表示喜爱京剧。
在为期６天的研讨会上，许多专家都充分肯定了上海京剧这几年来的艺术探索。他们说得十分中肯：“今后海派京剧一是要博采各个地方戏的长处，继续丰富自己的创作和表演。同时，还要坚持走普及的道路，既培养观众，也为自己培养更多的好演员。”而上海京剧院也正在琢磨新戏《宝莲灯》，这部戏已经酝酿了２年，他们打算再精雕细琢一番之后才推出。
看来，海派京剧在“火”了一把之后，还希望迎来新的辉煌。