范保文和他的山水画 [复制链接]

第4版(美术)
专栏：

　　范保文和他的山水画
宋文治
对保文的画，我格外留意。这或许是我们有着３０多年的交往而相知、相近的缘由吧。
７０年代保文由西画转向中国山水画时，常常带些画给我看，这样我们彼此之间就有了更多的接触，感情也就愈来愈深。
保文的艺术成就得益于５０年代傅抱石、陈之佛和吕斯百等名师的指点。毕业留校执教后，因教学需要而潜心研究中国传统绘画理论和西方绘画，加上原本扎实深厚的中西绘画功底，他的山水画教学和创作均取得突出成绩，成为江苏颇有影响的美术教育家和画家。
保文是一个多面手，６０年代就以娴熟的西洋水彩画技法、技巧而著称。因此，在他的国画作品中，用墨、用色十分自然地融会了水彩画的水色渗透法。他对中国传统技法曾进行过深入的探讨，广泛涉笔唐宋以降诸家山水，尤其对宋代写实手法用功最多，特别是近年的数次出国考察讲学，使他对当代国际画坛的现状有了更深的研究和认识。因此，他的山水画既有丰厚的传统底蕴，又充满当代绘画的创新意识，形成了他独特的风格面貌。如画展（范保文山水画展已于近日在北京中国美术馆举办）中的《江南春意》、《北国风光》和《朗湖》等作品，水晕墨染，酣畅淋漓，醇厚朴茂，雄秀兼备，可谓推陈出新的佳作。
长期以来，他坚持到真山真水中画速写，练就了一手硬功夫。他深悟传统手法“目及心传”之理：临景时心目并用，通过目传，心中默记，而后落笔于纸。因而，不论是国画写生还是木炭笔速写，都能取舍得当，剪裁精到，其本身就是一幅生动完整的艺术作品，作为生活素材，它更是一幅富有鲜活细节和新颖构图的国画创作缩影。
保文是一个热爱生活的画家，他跑遍了祖国的名山大川，尽领自然之胜。我曾以我年轻时的两万五千里写生自豪过，而保文远远超过这个数字。艺术离不开生活，离不开时代；表现生活，歌颂时代，描绘美丽的祖国河山，是艺术家的职责。他正是通过自己艰辛的艺术创作来表达他炽热的情感的。（附图片）
榕荫（中国画）