儿童片：真情投入的创作 [复制链接]

第12版(舞台与屏幕)
专栏：创作札记

　　儿童片：真情投入的创作
萧锋
儿童电影事业在中国受到的关注是全世界绝无仅有的，不光有党和政府的支持，而且有世界上唯一的儿童电影制片厂，每年的儿童片的产量恐怕居全球第一，面对我国三亿八千万少年儿童，这十余部影片应该成为孩子们心中的宠儿。然而事与愿违，儿童片的市场并不乐观。作为一个近年来一直热衷于儿童电影创作的导演，对儿童片现状的思考，促使我尽可能多地去探索去实践，此番拍摄《滑板梦之队》这部影片使我有了一次弥补以往拍片中留下的遗憾的机会。
儿童片的界定这个问题是多年来争执不休的。所谓儿童片，有一种解释是：主人公年龄在十六岁以下，以儿童生活为表述主体的影片。我国每年生产的儿童片大多都属此界定范畴。可尽管如此，依然鲜有儿童片在广大青少年当中引起共鸣，产生反响。反思自己的影片，观照同行的作品，我感受到有一种倾向使我们导演在不知不觉中忽视了儿童片是拍给孩子们看的这一儿童片的根本特性。在少年儿童这个巨大的市场中，儿童食品、儿童用品、儿童书籍等都很畅销，唯独儿童片举步维艰，门庭冷落，究其原因，问题还是在于没有孩子们感到真正需要的影片。当产品不对消费者胃口，产销不对路时又谈何市场？培育发展儿童市场固然需要多方面的努力，但改变儿童片观念却是我们电影工作者亟待解决的。
拍摄《滑板梦之队》的创作过程可以说是我对儿童片再认识的过程。原剧作描述的是一群中学生热衷于玩滑板，家长和校方由不理解不支持到逐步沟通，矛盾得到化解的故事，虽说是以儿童少年为主角，但较多地贯穿了众多家长和孩子之间的矛盾纠葛，用成人的视点来看孩子。如若照此拍摄，到头来就会是一部拍给成人看的“儿童片”。它告诉每一个做父母做教师的应该怎样理解自己的孩子和学生。从这个意义上来看，尽管也算是儿童片，但并不是一部真正意义上的儿童片，它同以往拍摄过及现在仍继续生产的一些儿童片一样，影片虽以儿童生活为载体，但真正的着眼点却是用成人的视点关照儿童生活，要么表达一种成人情怀，要么表现大人们如何去认识孩子，理解孩子。这类影片或许会得到一些成人的喝彩赞赏，认为拍得深刻有想法，但未必能唤起少年儿童观众的热情。正如我们在和中学生们交谈时听到的议论：“你们大人们所热衷谈论的未必就是我们感兴趣的，我们心里想什么，平时做什么，自己最清楚最熟悉。要是这些通过电影再现出来，那么应该让大人们看，让他们换换脑筋受受教育……”由此看来，我们的一些儿童片得不到孩子们的青睐是必然的。成人观众的不屑一顾，孩子们的兴致不高，导致儿童片市场的窘困也就不可避免了。
鉴于此，我们改变《滑板少年》（原名）原先的主题立意，调整人物性格，变化故事结构，甚至于改片名为《滑板梦之队》，都是着眼于用孩子的视点看孩子，尽最大的所能唤起他们的参与意识。在调整思路的过程中，我们认识到，只有真正平等地对待少儿观众，用他们生活中感兴趣的人和事，或用他们所景仰的人和事，立足于拍给孩子们看，使他们看了影片后产生共鸣，受到鼓舞，从中找到欢乐，找到楷模，找到自己努力的方向，才能真正赢得孩子们的喜欢。
如何吸引少年儿童观众，恐怕每一个进行儿童片创作的导演都不可忽略对少儿观众观赏心理的研究，我们很难设想让孩子们专注地看那些拿自己熟悉的生活说事，却是为了让大人们从中受到启发教育的影片。于是，如何引起孩子们对我们影片的兴趣，便成了我们这一部影片首先要解决的问题。经过深入生活，细心揣摩孩子们的心理，我们删减了大量的成人戏，尽管这些戏和孩子们都有纠葛，而着力勾勒刻画几个在人群中不起眼的孩子，通过他们自尊自强，不怕挫折，不怕别人耻笑，重塑自信的进取精神，表达他们的成长过程。尤其注重孩子的真实情感世界，让少儿观众感到亲切，受到尊重。再通过滑板运动的飘逸之美，辅以影片明快的节奏，优美的旋律，浓郁的青春气息，孩子们就会在情不自禁之中升腾起一股激情，在欢愉中通过影片找到自己，得到进步的动力。
只有当一个导演把自己作为孩子们的朋友，平和坦诚地面对少年儿童，并意识到学生们的功课负载已够沉重，那么所拍的儿童片便会少一份故作深沉的追求，多一份孩子们的认可和欢乐。这样才能缩短儿童影片和孩子们的距离。只有缩短距离，才是儿童片走向市场，得到少年儿童观众真正欢迎的根本所在。我切身体会到，认识这一点不易，做到这一点则更不易。