再现辉煌——走进《中国宗教美术史》 [复制链接]

第12版(副刊)
专栏：书海扬帆

　　再现辉煌
——走进《中国宗教美术史》
阿朋
在相当长的历史时期内，宗教文化推动着人类文化的发展。在美术史上，宗教美术也占有着举足轻重的地位。
目前世界各地遗存的历代宗教美术，依然以其高度的艺术魅力而令人神往。例如敦煌，她至今还以其生动性、真实性和丰富的想象力、巧妙的表达力感染着我们，成为回顾往昔的真正画卷。除此之外，还有很多很多。然而令人遗憾的是在中国美术史上，竟然没有一部着眼于宗教美术的专史。令我们庆幸的是，金维诺、罗世平先生合著的《中国宗教美术史》终于由江西美术出版社出版了，它填补了长期处于空白的中国宗教美术。它是形象的历史，又是历史的形象。该书不仅具有观点、方法的独特性，也具有诠释历史方面的包容性和丰富性。在学术与出版方面均堪称不可多得的上乘之作。读者徜徉其中会为那高尚的优美感所陶醉，在艺术美的潜移默化中，心志升华。
《中国宗教美术史》是针对中国古代宗教美术的发展历程的一本专著。在六大章，三十余万字的篇幅中，上溯宗教美术的滥觞——史前的巫教祭祀美术，下至元明清时期兴起的伊斯兰教、基督教、全真教、藏传佛教和水陆画及民间神祠壁画。包容了中华各民族、各信仰、各地域的宗教文明，体制精备，洋洋大观。尤其是一般学者容易忽视或者无力涉足的于阗、疏勒、龟兹、鄯善、高昌、吐蕃、西夏、古格诸地的佛教美术领域，作者也能结合自己的心得，广收博采，借鉴并吸收国内外诸多有关学术成果。对于曾在中国出现过、并造成了相当影响的宗教美术，如佛教、道教、伊斯兰教、藏传佛教，以及巫术和民间信仰，以及影响虽不大，却开启明清西风渐盛的基督教美术，都能给予一定篇幅进行探讨与研究。全书纲目清晰，严谨合理，从中我们不难看出作者对中国宗教美术的总体把握的巨大能力与水准。
宗教美术史的研究工作的主要对象是寺观与石窟中的壁画、雕塑。因而，掌握第一手材料是至关重要的，同时其难度与艰辛也是可想而知的。金维诺先生是中央美术学院教授，博士生导师，著名美术史家，著作等身，长期致力于河西、西域以及山西等地区的佛道造像的研究，足迹踏遍各地。罗世平先生是中央美术学院美术史系副教授，文学博士，曾受教于金维诺先生，他深入、细致地考察了宗教美术遗存丰富而未得到足够重视的四川地区，从新颖的图像学角度，见微知著，其博士论文《四川唐宋佛教造像的图像学研究》作为他的卓见力说，也渗透在本书的体系之中。另外，两位作者对材料的把握是非常全面的，包括被外国人劫掠走的敦煌藏经洞出土绢画、柏孜克里克壁画等，他们也都力求亲眼目睹。《中国宗教美术史》那些精美的插图中，很大一部分就是作者实地考察时亲自拍摄的，这也是本书弥足珍贵的一个地方。
全部以铜版纸精印的彩色插图也是本书非常成功的一个地方。全书有二百四十三页正文。同时有整整二百二十二幅插图，图片资料之丰富可想而知。特别令人称道的是图片插入文中，图文互见的形式，大大方便了读者，也接近了国际规格美术史学术著作的印制水准。国内以往出版的美术史书籍，出于对成本的考虑，往往采取三十二开本、使用黑白图版等方法，难免妨碍美术史学科特色的充分发挥。而江西美术出版社对本书的苦心经营，本身也可算是美术史专著出版工作的发展历程中浓墨重彩的大手笔。捧读此书时，我们也感到，在不少人更关心“孔方兄”以至学术价值有所失落的今天，能把这样一本学术成果奉献于读者之前，也可见江西美术出版社不是片面地追求经济效益，而是致力于学术出版领域真正的学术化、严肃化与精品意识，这在今天实在是令人赞赏与钦佩的。
（附图片）