草履变钉鞋 [复制链接]

第12版(副刊)
专栏：艺文谈片

　　草履变钉鞋
王朝闻
昨夜，偶从电视里看到昆曲《评雪辨踪》的片段演出，不仅再一次觉得它那些台词富于幽默感，而且觉得它的表演所体现的艺术规律，很值得其他艺术家引为借鉴。
角色吕蒙正从庙上赶斋失败转回破窑，从窑外雪地上发现了非同寻常的脚印——自己穿的是草鞋，雪地上却出现了钉鞋脚印。他怀疑与他共患难的妻子刘翠屏，现在是否经受不住贫困而变心——乘他不在窑时接待了野男人。刘翠屏发觉吕蒙正的多疑，偏不说明这钉鞋脚印是娘家派人来送米的，故意逼他着急。舞台上没有破窑与雪天的布景，吕蒙正要刘翠屏在窑外分辨钉鞋脚印的来龙去脉，都是依赖演员的身姿、手势与眼神间接表现出来的。
从演员身上可能带景这一特点来说，这段昆曲和５０年代见到的同名川剧是一致的。扮吕蒙正的小生在无形破窑外边，用手由近而远向刘翠屏指点一个个钉鞋脚印。尽管观众的眼睛看不见这样的雪地和脚印，但也能接受演员通过表演所造成的幻境。这样的幻境无形似有形，也可称它为虚拟空间。
在中国传统艺术里，不只没有布景的戏曲才可能这样依赖表演，诱导观众进入虚拟空间；莫高窟壁画中的飞天，以及我那个站岗放哨、唯恐有敌人来袭的雕塑民兵，也都像戏曲演员的表演，特定形体可能由点到面、由局部到整体，在有限中见无限，给观众造成区别于实际空间的虚拟空间或精神空间。
我一再称赞过的那首敦煌曲子词《浣溪沙》，它所表现的情感特征是很愉快的，和吕蒙正指点钉鞋脚印的懊恼大不相同；但下半首“满眼风波多闪烁，看山恰似走来迎。仔细看山山不动，是船行”，这些以文字符号为媒体所创造的视觉形象虽不具体，但它所描述的错觉感受却也可能调动读者相应的体验，揣测所构成的想象活动；引起意象思维即创造出动人的幻象。不论怎样称呼这样的艺术现象，它在人们的艺术生活里都有重要作用。正因为艺术接受者有条件与作者“合作”，共同创造简中见繁、以少胜多或无中生有的幻象，艺术品才可能达到所谓耐看的持续作用。
中国传统艺术的优越性——在单纯的形式中显示丰富的内容——被所谓“人海战术”所顶替，今年所见的晚会节目里又有几个包公成队出场。这样的艺术设计，究竟出于什么需要而引起的考虑，我既无从揣测也不应当妄断。此外，我不理解，舞台美术设计的意义，是不是只顾制造花哨和热闹的场景，而不惜分散观众对表演的关注，造成本来应该避免的视觉干扰？
《评雪辨踪》的故事情节虽发生在破窑内外，但两个角色进窑出窑的动作都不受布景所拘束，演员身子放低，用手开门关门的动作所造成的空间特点，是跟随角色的行动时隐时现、所谓“拿得起，放得下”的。传统艺术这样的能动作用，至少不是东方艺术应当抛弃的缺点。从提高艺术质量和耐看作用的必要性着眼，传统画论“位置相戾，有画处多属赘疣；虚实相生，无画处皆成妙境”（《画鉴》）的论点，也像戏曲表演对待精神空间的创造的能动作用那样值得重视。
（１９９７年２月２日）