东西方艺术的完美结合——程及与他的水彩画 [复制链接]

第3版(国际副刊)
专栏：世界艺苑

　　东西方艺术的完美结合
　　——程及与他的水彩画
　　周德武
　　水彩画是英国人的长项，但在宣纸上创造水彩画却是中国人的专利。目前侨居美国的程及先生正是进行这项大胆尝试的人。
　　在美国，程及已是一位久负盛名的大画家。他的许多作品被美国大都会艺术博物馆所收藏。而程及的得意之作《大都会老剧院》如今悬挂在纽约最著名的林肯艺术中心。伊丽莎白·王画廊在成立5周年之际，为程及举办了个人展。在画展的开幕式上，笔者有幸目睹了程及的诸多作品，并与他长谈。
　　程及1912年生于中国无锡，1926年辍学来到上海。1931年加入白鹅绘画研究所，白天打工，晚上业余作画。师从陈秋草、方雪鸪、潘思同、都雪鸥等人学习木炭素描、水彩绘画等。30岁时便崭露头角，在上海第一次举行了个人水彩画展，出版了《程及水彩画集》，后来执教于上海圣约翰大学建筑系。
　　1947年是程及生活的转折点。是年2月应世界学生救济会的邀请，程及获得了赴美进行文化交流的机会。此行目的有二：一是通过画展向美国人展示中国城市生活面貌，二是利用在美交流期间到美国各地写生，打算回国举行美国民间生活展。他一踏上美国这块土地，就马不停蹄地在各州进行巡回展览。朝鲜战争的爆发，使程及归国的旅途遇到了麻烦，从此在美国一呆就是五十余载。
　　客居他乡的程及先生并不拘泥于中国的传统绘画方式，而是刻意探索和创新。他曾在1988年一次个人画展简介上写道：“我来自东方———中国，以东方人的心境：和平、自由、快乐、友善在西方世界中求得生存。天地造化，相生相行，我观我感，心物互应，我用我法，我无我，我画画。”以此表达程及的创作心迹。
　　程及先生告诉我，中国40年代的绘画艺术出现了彷徨，是全盘西化还是固守传统，争论不休。程及最终选择在东西方之间架起了一座桥梁。展室里的几幅作品极具西方油画的效果和立体感，但又不失东方人的韵味，在色彩上显得柔和而自然。其绘画手法融古今中外等多种表现形式于一体。
　　程及的作品体现了三大特点：一是强烈的个性，他善于运用色彩表达丰富的内心感受。二是民族性，他把东方人的哲学思想融入了自己作品之中。例如，他1958年创作的《大都会老剧院》，虽然画面的背景是百老汇的大剧院，但在色彩的应用上却突出中国人偏爱的红、黄色，使整个剧院看上去更加富丽堂皇。美国著名作家赛珍珠曾经这样评价程及的作品：“从他的作品中可以看到亚洲文化的影响以及他对亚洲文化本质的追求，他对色彩和用笔的掌握在艺术家中独树一帜。”三是时代性，程及的作品具有中国传统的烙印，但又不受传统的束缚。他善于表现美国人在大海中搏击的快感及美国人的创新精神。
　　随着岁月的流逝，大都会老剧院难以适应现代化的需要，不得不对之进行重新改造。程及先生不失时机地创造了《大都会新剧院》，两项相比，近作在色彩和笔法上的运用显得更加成熟、大胆而自如，在朦朦胧胧中起到了震撼人心的艺术效果。
　　程及先生由于把东西方艺术有机地结合起来而备受西方人的青睐。1954年程及入选纽约国立设计院副院士、1964年当选为院士。程及曾获得美国水彩协会200周年金奖及年度水彩画特别奖等殊荣。1956年担任全美水彩学会董事。美国前总统布什对程及的作品爱不释手。在布什担任美国驻北京联络处主任时，就曾向程老先生借走了《大都会老剧院》这幅作品，挂在了北京的联络处达两年之久，直到布什离任才物归原主。
　　1972年程及踏上了久别的故土，并出版了《回家行——程及素描集》。今年6月，程及在上海博物馆举办了个人绘画展。当时正值美国总统访问上海，克林顿饶有兴致地观看了此次画展。
　　程及先生坚守这样的信条：艺术能够帮助建立一个美好的世界，能够净化人的心灵。如果说音乐是用鼓点和节拍来表达心灵感受的话，程及则希望用色彩奏出生活的乐章，用艺术感化人类，荡涤人的心灵。1997年，久居海外的程及即兴创作了庆香港回归的作品，表达了海外赤子盼望祖国统一的心情，如今收藏在中南海内。年届九旬的程及先生如今还在挥毫泼墨，不断创作，为中西方艺术的交融继续奉献着自己的余生。