工艺美术何愁出路 [复制链接]

第11版(大地周刊·美术世界)
专栏：

　　昔日最引为骄傲的工艺美术行业，现在有些揭不开锅了。它缘何变成了供大于求的尴尬行业？我国现代工艺美术事业的开拓者之一、德高望重的老艺术家张仃同志，经过认真调研后，充满信心地说——
　　工艺美术何愁出路
　　张仃
　　在人类的创造物中，有一类是兼有审美性、欣赏性和实用性、功能性的东西，只要人类的某种创造品具有审美和实用、欣赏和功能要素的统一，应该都被视为工艺美术。
　　在中国历史上，工艺美术的使用和制造，一般地说主要在两个区域进行：皇宫和民间。
　　1949年，新中国成立，人民当家作主，皇宫里的工艺美术品种和技艺也就自然走到了民间。进而在传统工艺美术产业的基础上衍生了初具现代规模的多所工艺美术院校。
　　这些年来，随着改革开放的深入进行，中国人视野开阔了，生活的质量进一步提高了，审美观发生了根本的变化。由于以往工艺美术的制造、生产主要针对国际市场换汇，没有培养国内广大的市场，青年一代对传统工艺美术产生了生疏的心理距离，改革开放中涌进大量新的产品对他们产生了强烈的诱惑。
　　传统的工艺美术品面临第二次转移的局面。第一次转移是从皇宫转到社会，第二次转移则表现为社会大众疏离传统工艺而投向新的产品消费。工艺美术变成了一种供大于求的尴尬行业，最引为骄傲的这个传统创收产业现在有些揭不开锅了。
　　最近，我观看了北京市工艺美术学校成立四十周年校庆展览。我认为，该校正在探索一条从传统工艺美术的失落中积极走进现代生活的新路子。
　　这所学校成立了环境艺术、装潢艺术、工业设计、传统工艺美术开发等等专业，组织精干的教师队伍进行学科的战略规划，旨在为传统工艺美术注入新鲜的活力。
　　他们设计的家具，引入了人体力学的原理，造型和用材都很考究；他们设计的服装很注重审美品位，也很注重发挥传统的纺织工艺的技艺优势，在服装设计中体现民族和民间的优良成份；他们设计的漆艺作品较之传统的漆艺别开生面，相同的地方是利用了传统工艺的技艺和前人总结的经验，不同的地方是赋予了现代的审美观念，体现着现代人的生活情趣。
　　我注意到，这次展览，设计的招贴画几乎都印刷出成品。这种设计与实践结合的做法，是在主动为人民服务，不是让设计的产品去挑选使用者，而是让消费者、使用者来挑选他们的设计，有了这样的观念和探索，有了这样的努力，工艺美术何愁出路？传统工艺美术暂时面临不景气，但不意味着穷途末路，用现代的审美观念去改造，去推动，工艺美术就可以走出一条金光大道。
　　下图为记者近日在某一大型工艺美术商店拍摄的镜头。一边是工艺品琳琅满目，一边是顾客几近绝迹，形成强烈反差。闻逸摄
（附图片）