形神兼备 刻意求新——忆念张振铎先生 [复制链接]

第11版(大地周刊·美术世界)
专栏：

　　形神兼备 刻意求新
　　——忆念张振铎先生
　　张世简
　　张振铎是浙江省浦江县人，排行第六，我称他为六叔。我从小就喜欢花鸟画，但因他一直远在武汉执教，所以早期对我的影响并不很深，直到1969年我到湖北咸宁“五七干校”后，才与在武汉的六叔有所往来。在那个特定的年代里，能看到他如此高水平的花鸟画，对我来说，真好像是一块巨大的磁石，紧紧地把我吸引住了。
　　解放前，我也曾看到过而且也临摹过他的画，那时画的内容多半是“枯木寒鸦”、“败荷衰柳”、“夕阳孤雁”之类。解放后的几十年里，由于时代不同和作者的情感不同，所创作的花鸟画都是欣欣向荣、色彩鲜明，表现出一派生机勃勃的景象，给人们以意气风发、积极奋进的力量。
　　张振铎先生的画为什么这样受群众喜爱？为什么会产生那么大的影响？我看，是由于画家直到晚年仍然不断求索、不断创新的缘故。总的来说，他的画属于大气磅礴、阔笔雄健的大写意画。例如他常画的公鸡，仅用寥寥数笔便集中、概括、淋漓尽致地把对象的神、形充分地表现出来了。其他如墨梅、兰竹、荷塘等等都是画得很富有生气的。
　　“只有到生活中去找题材，去反映时代，花鸟画才能创新。”他是这样启发教导我的，也是这样做的。例如有次他来北京开文代会，一个休息日，他邀我去颐和园，到了石舫附近，有几株樱花正烂漫盛开，这下可把六叔吸引住了，左看右转，好像着了迷似的。同去的锡金兄说：“六叔，我给你拍几张樱花的照片吧！”他说：“不行，照片只能记其形，不能会其神。要眼看心记，注重感受，中得心源。”他留连忘返地足足看了半个多小时才走。后来我多次看到他画的樱花，确实与众不同：老辣的树干上装点着丛丛繁茂的樱花，艳而不俗，既是繁花似锦又气势恢宏。另外我还想谈谈《湖边》那张画给我的启示。这张画使我很感亲切。他画的是一只头上有红冠的黑色华鸭，芦草和荷叶为背景，湖北农家多养这种鸭，常在荷塘池沼之间，这种景象可说是随处可见，但他赋予这平凡的田间野趣以全新的生命和深隽的意韵，这是他几十年来生活积累的结果。从这幅画的构图，就可看出作者是别具匠心的：画面正中一只鸭，一般来说这样一个主题放在正中是极难处理好的，然而他用大面积的荷叶芦草铺满了上半部，并且用了他很少用的花青渲染法，盖去很大部分，又用俯视法画出茫茫无际的荷塘，使人感到辽阔浩瀚，意外有意，画外有画，把观众引到了一片清幽的野塘深处。这些画都是他苦心经营的力作，充分说明了他从不满足现状，到了老年仍然在不断地寻求突破和自我革新。
　　上图为《春江水暖》（中国画）。张振铎作（附图片）