电影创作的新风貌——参加第十八届中国电影金鸡奖评选感言 [复制链接]

第10版(大地周刊·舞台屏幕)
专栏：

　　电影创作的新风貌
　　——参加第十八届中国电影金鸡奖评选感言
　　孟犁野
　　两年前，长沙电影工作会议上提出了要树立精品意识的号召，这在电影制片策略思想上是一次飞跃。在精品意识的指导下，近两年来的电影创作有了新的进展，呈现出新的艺术风貌。这从今年电影金鸡奖的参评影片的阵容中可以明显地看出。参评尤其是那些入围各个奖项的影片，它们在努力反映现实、讴歌时代精神、弘扬民族正气、谱写革命诗篇方面，在“三性”结合与对艺术完整性及创新探索的孜孜追求方面，在对现实与历史的审美把握的准确性与诗化处理方面，在制作的精致方面，均有出色的表现。其中的导、表演艺术与造型艺术有长足的进步。尤其可喜的是，这些影片塑造了一批以普通平民百姓为主体的真实感人的银幕形象，为新中国电影画廊增添了新的光彩。
　　这种进步集中地反映在入围“最佳故事片”的五部作品上（以片名笔画为序）：
　　《一代天骄成吉思汗》可以说是一部既具有民族感、历史感，又有当代感与电影视听美感的力作。创作者以当代人的思维与目光，诠释了这位被称作“一代天骄”的历史人物，突出地表现了他超越自我、战胜自我的艰难的心路历程。影片通过对这个并非所有人都能理解的历史人物的重新审视，宣扬了生命、爱、团结与宽容、忏悔等具有普遍性的意识，有助于同具有不同历史观的人，尤其是当代青年人进行沟通、对话。此片场面壮观、气势恢宏，具有很强的视觉冲击力。
　　《大进军———席卷大西南》，根据影片所依托的史实的特点———此时已没有著名的大仗可打，创作者只得另辟蹊径———除个别战役外，其余均作为后景，集中笔墨刻画人物。影片生动地表现了刘伯承、邓小平在席卷残敌过程中的文韬武略，并将二人之间没有顿号的美谈，形象地呈现在银幕上。此片情节线索繁多，但繁简剪裁得当，造型考究，浓淡相宜。
　　《安居》，题材虽小，但开掘较深。影片真实地描绘了我国当前社会、经济转型时期人与人之间关系的变化所带来的情感失重与调整后重新找到平衡的过程，较深刻地揭示了在商品经济大潮的冲击下，难能可贵的人间真情。叙事如行云流水，自然流畅，各种造型元素不显山不露水地融入了剧情。
　　《红色恋人》，影片的某些情节与主人公的某些行为，是否完全符合历史真实与革命组织纪律，确有可挑剔之处。如果把它看作一部革命浪漫气息浓厚的政治传奇片或情节片，也许符合影片的实际。影片的艺术包装很成功，观赏性较强。情节紧张，悬念迭出，节奏明快。观看此片对我们可能是一次陌生的审美体验。
　　《黑眼睛》，此片在思想境界的开拓上，较以往同类题材的作品又有新的提升：它不止于张扬残疾人的自立自强意识，还在生命价值的层面上给所有的人以哲理性的启迪。影片对这个很难回避表现困境窘情的故事予以诗情化处理，风格清新淡雅，气氛温馨。它同《安居》、《非常爱情》等片一样，体现了创作者在世情浮躁下的一种人文关怀。
　　除这些入围“最佳故事片”影片外，入围“最佳儿童片”的《花季·雨季》与入围“导演处女作奖”的《爱情麻辣烫》、《白骆驼》，以及入围单项奖的《长征》、《激情辩护》等片，都在创新探索上有不凡的表现。
　　与精品意识增强的同时，电影艺术家们的创作个性也得到了较为充分的展示。出现了一批对现实生活与历史故事作诗化处理的作品，这在前几届参评作品中是少见的。胡炳榴（《安居》）、吴天明（《非常爱情》）、陈国星（《黑眼睛》）等执导的以抒发纯净美好情感为主旨的一批抒情正剧片，成为引人注目的艺术现象。历史题材作品如《长征》（导演翟俊杰），突破了以往同类影片只把抒情段落当作战争场面间隙的穿插的局部叙事技巧使用，进而在美学追求的层面上，对全片作总体的诗化构思与处理，取得了可喜的成就。而黄建新的《睡不着》等，则呈现出另一种审美情趣：冷隽中蕴含着热情，乐观幽默中流露出一丝悲凉、苦涩。
　　在对近期电影创作出现的新进展、新风貌感到欣慰以至激动时，我们也必须正视它的不足与存在的一些主要问题。剧作仍然是薄弱的环节，即使出色的表演与苦心营造的气氛，也无法弥补那些由于剧情的不合情理与人物形象的单薄而带来的困窘。要在观赏性上狠下功夫。节奏拖、说教多、情趣少、想象力弱的痼疾，虽然有明显的克服，但远未绝迹，这是影响作品赢得观众、赢得市场的重要障碍。尽管有了进步，但提高电影艺术水准的任务，还是任重而道远呵。