一件造型艺术品　素描 [复制链接]

第3版(国际副刊)
专栏：

　　一件造型艺术品素描
　　马为民
　　今年9月15日至11月14日，巴黎市府在香榭丽舍大街的人行道上举办了2000年雕塑展。它汇集了54位来自世界5大洲的雕塑家的52件作品，包括两位中国雕塑家的作品，其中30件是专为这次展览创作的。市府第一次举行这种露天雕塑展是1996年，展示了从罗丹到60年代的作品，而这次则是反映世界雕塑艺术近30年来的概貌和进入21世纪的发展趋势。历时两个月的展览吸引了近500万观众。
　　笔者是艺术的门外汉，对现代艺术尤其缺乏欣赏能力。但是，《消散前的记忆》这件造型艺术作品引起过我的兴趣。自感有所领悟，仍难以言传。特借助照片，配上几行记述直观印象的文字，跟读者一块儿品味。
　　这件造型艺术5米见方，立方体的外部是个框架，由固定成一体的多根方木构成（见题图）。当中的填料取自一座拆除的楼房，有形状杂乱的混凝土块、方木圆木，残缺的桌椅、门框、窗架，废旧的暖气片、水管、铁皮，破损的洗碗池、沐浴缸，瓷马桶，锈蚀的电视机、录像机、收音机，长短不一的铁条、铁丝、电线，五颜六色的罐头盒、易拉罐、塑料瓶，自然还少不了破箱、烂纸、碎布条、塑料袋……
　　立方体的四个竖面各固定着两块红底白字的小木牌，分别写着八句话，句句发人思考。这八句话依次是：一个破坏和暴力世纪的历史和终结；两千年的最后一瞥；在历史的废墟上重建未来；记忆的破坏或破坏的记忆；历史的暴力或暴力的历史；什么样的未来？消散前的记忆；在遗忘之上建设未来？
　　作品一旁的树身上钉着块绿色的牌子，上面的文字简要介绍了作者安娜和帕特里克·普瓦利埃。这对同年夫妇是法国人，生于1942年，其创作灵感萌生于1978年。当时，他们寄居在柏林市，那里还留存有遭受二战破坏的建筑物。他们看到，在回收有用材料之后，这些建筑都被有计划地铲平。他们敏感地意识到，这是有意抹杀掉历史的一页。他们因此曾打算建立一个“记忆俱乐部”，后来创作过多件类似《消散前的记忆》的作品。
　　据认为，现代艺术为欣赏者的思考展现出更加广阔的驰骋空间，比如这件《消散前的记忆》，记忆些什么呢？大可见仁见智。（附图片）