一九九九年演出市场有哪些特点 [复制链接]

第9版(大地周刊)
专栏：

　　一九九九年演出市场有哪些特点
　　王洪波
　　大师名团接踵而至
　　英国皇家芭蕾舞团4月底到5月初在北京和上海掀起的一场芭蕾热至今让人难以忘怀。仅在北京，容纳二千七百人的北展剧场就连演了八场。这是外国来华团体在一地演出场次最多的一回，达两万多观众。下半年又来了鼎鼎大名的俄罗斯马林斯基剧院（基洛夫）芭蕾舞团，带来的名剧《天鹅湖》正是一百多年前柴可夫斯基为该团所创作的，一百多年来全世界的芭蕾史都深受其影响。在首届中国上海国际艺术节上，整个活动还未开始，《天鹅湖》的门票就销售一空。还有夏尔·迪图瓦大师率领的法国国家交响乐团，尼娜·安娜尼雅什维莉率领的尼娜及世界明星芭蕾舞团，以及钢琴大师阿格里奇、小提琴大师阿卡多、大提琴家麦斯基等等的演出，使北京的舞台出现大师云集的壮观景象。
　　戏曲舞台堪称“大年”
　　由陈霖苍、黄孝慈主演的京剧《骆驼祥子》以其简洁、现代的舞台风格和功夫精湛的表演打动了首都观众，一年之内，三度进京。越剧女小生茅威涛出演《孔乙己》中的孔乙己，面目一新，舞台语言的简洁，演员表演内涵的丰富，让人回味无穷。这两部戏是用传统戏曲的精神来演绎现代文学名著，编导、主演在戏曲思维、形体、身段、唱腔等方面的细致入微的体验与探索，展现了戏曲艺术特殊的张力和魅力。黄梅戏《秋千架》是今年戏曲演出炒作最厉害的一台。昆曲《牡丹亭》是几台引人关注的大戏中宣传最低调的一个，票价也比一起进京演出的新版越剧《红楼梦》低得多，但这台戏实在值得一看。它在尊重传统的基础上创新，创新与传统浑然一体。舞台风格写意大气，演员表演大胆细腻，许多地方令人拍案叫绝。不敢说，这几台戏就代表着中国戏曲的发展方向，但它们在戏曲本身的探索和改善，以及更加贴近而不是讨好或试图教育现代观众方面前进了一大步。
　　日本艺术“集束”来华
　　日本艺术今年以前所未有的规模和声势在中国舞台上亮相，其中有乐剧《天人》、“风·大地”演唱会、华乐团、札幌拉网小调艺术团、宝塚歌舞剧院、东方艺术团、恰克与飞鸟演唱会、中日合作音乐剧《美女与野兽》等。之所以如此集中，是中日两国政府和演出经纪机构为庆祝中日文化交流协定签订二十周年特意安排的。在日本艺术来华的同时，中国艺术也以更大的气势在日本巡回演出。在由江泽民主席题词祝贺的’99东瀛行活动中，中国交响乐团、北京梅兰芳京剧团、山东联合京剧团、大连京剧团对日本多个城市巡回访演，有十四万人次欣赏。值得一提的是，两国如此大规模的文化交流活动采用了商业运作为主的方式，使交流进入更深的层次。
　　上海成为另一重心
　　上海在演出市场上地位越来越重要。特别是今年，上海新节目十分引人注目，首届中国上海国际艺术节显示出上海艺术舞台在产销两方面的综合实力。因此上海已无可争议地成为首都北京之外的另一个演出市场重心。其实上海取得这种地位也并非一蹴而就。上海的交响乐团已有一百二十年的历史，上海京剧有“海派京剧”之称，近几年风头劲过北京，上海的昆曲更是稳坐中国第一，上海已建成中国第一流的大剧院，白玉兰奖含金量也相当于国内大奖。而就许多外地演出团体来讲，去北京多为得奖给圈内人看，去上海则是为了闯市场。上海演出机构商业化的运作也比较正规，据说，上海大剧院等演出场所里已无赠票之说。
　　流行歌手继续走俏
　　今年流行乐坛不可谓不热闹，理查德·马克斯、酷龙、恰克与飞鸟，都是当代重量级的流行音乐歌星，但谁也没有台湾来的山地姑娘张惠妹厉害，居然在八万人的北京工人体育场举办个人演唱会。还有上海的黎明演唱会，他数年前由于唱歌跑调，恶评如潮，栽在北京首体，没想到在首届中国上海国际艺术节东山再起，异常火爆。流行音乐是一个巨大的产业，演唱会、唱片销售、广告制作都有可观的市场潜力，可惜的是，怎么吃这块肥肉却少有过人的策略。内地这几年引入流行音乐十分被动，非常缺乏对于潮流的把握，更谈不上引导潮流。近几年内地歌手举办个人演唱会的十分稀少。
　　市场效益有待开发
　　今年是新中国成立五十周年，进京演出、献礼演出全年不断，仅国庆前后的一段时间内就有一百多台外地节目进京演出。由于这类演出的性质所限，市场效益远未充分实现。
　　文化部直属的中国对外演出公司国内演出系列中就有五十九个团组、三千七百多人次，演出范围涉及三十八个城市。有时中演公司一家的演出在京就有两台，像第二十五届国际电脑音乐节现代舞蹈晚会就与祖国万岁———刘炽作品专场音乐会在同一天举行，更有像法国国家交响乐团与日本恰克与飞鸟演唱会这样超大规模演出在同一天撞车的现象。不同公司同类演出撞车的事情就更多了，比如北京国际音乐节的演出与中演公司重头项目的相撞。
　　演出过于密集，大大降低了演出的市场效益。小提琴大师阿卡多的演出由于正好排在不少同类演出之后，观众的消费能力出现“瞬间饱和”，以至于世界公认最好的小提琴家的音乐会才卖出去四十张票，真是对不起大师了。
　　随着演出市场的成熟，中国的演出经纪机构之间需要有更多的沟通与协调，不仅要讲究微观的战术，更要讲究宏观的战略。
　　演出机构优胜劣汰
　　前几年在北京活跃的一批中小演出公司今年多不见踪影，而今年的市场基本由中国对外演出公司和中国文化艺术有限公司、北京音乐厅、北京太阳文化传播公司等几家不多的机构支撑天下并辐射全国。
　　之所以出现这种状况，主要是演出市场还不规范。演出市场的火爆，吸引了众多公司纷纷入市，但有些公司急功近利，过分看中了演出宣传的作用，不惜虚假炒作，结果自毁江山。也有的公司不注意培养长期合作伙伴，先是被国外皮包公司、草台班子所骗，然后又骗了国内观众，失去信任与支持。就市场经济而言，不断有公司生生灭灭倒也并非坏事，然而这一定要成为一种经验，有益于后来者。