新旧相谐《秋千架》 [复制链接]

第10版(舞台屏幕·文化市场)
专栏：

　　新旧相谐《秋千架》
　　本报记者 刘玉琴
　　黄梅戏《秋千架》讲述了一个古老的传奇故事。一个美丽聪明的女孩儿楚云，喜欢在科举赶考之日荡在秋千上，笑看奔功名的人流拥挤着匆匆地从墙外小路上走过。不料，却引来烦恼，从此改变了人生。楚云两番女扮男装闯进科举考场，继而被送入公主洞房。最终因“愚弄朝廷”而罪不可赦。然而楚云却在生死、荣辱之际最真切地体验了生命握在自己手中的意义。
　　这个故事是长江流域民间戏曲中最老式的故事原型———女扮男装考状元。如果仅仅是重复这个古典美丽的故事，《秋千架》可能不足为奇。而现在让人称奇和觉得非同一般的是，《秋千架》将这个古老的故事赋予了现代寓言价值———它只把科举考试作为推进故事的一个扶手，借着它去探测人生。既伸拓了一种新的行为方式，又鲜明地体现了现代人对生命意义的思考。编剧余秋雨认为这是戏曲改革的一次尝试，是对传统程式的挑战。它不属于旧瓶装新酒，也不是新瓶装旧酒，而是力图让新旧之间不着痕迹，使最传统之处同时也成为最新鲜之处。
　　《秋千架》新旧相谐的尝试，实质上是寻找原生形态，进行现代阐述，吸引普通观众的尝试。在这里，地方戏曲的原生魅力被着重凸现出来，并更换了新的阐述方式。结构上，避免了话剧式的大块面组合，采用东方式的流水型传奇结构，重新找回民间艺术调皮爽朗、悲喜跳荡的游戏活力。风格上，采用中国“悲欢离合”相反相成的交融方式，大悲连结大喜，而不强调悲剧和喜剧的分界。这一切意在激活传统美学，并把它推入创新轨道。舞蹈艺术家应萼定担任此剧导演，传统戏曲与现代舞蹈力争进行愉快的对接。
　　剧中所表现的“女扮男装”也已远远不同于以往的《女驸马》、《梁祝》等黄梅戏传统剧目中的“女扮男装”，而是表现女主角楚云勇敢地在性别之间、荣辱之间、生死之间的一次次晃荡，终于获得生命体验的过程。这个立意，关及人生玄秘，接通古今雅俗，《秋千架》的剧名，正是对这种险峻而欢悦的生命方式的象征。所以，这出戏有根有脉、形态悠久，却又全然是一出新戏。
　　民间艺术最不宜脱离观众土壤，地方戏曲能不能吸引广大普通观众，而且多年之后还能不能一次次复演，这关系到地方戏曲是否具有最起码的生存环境问题。《秋千架》的排演是一次文化实验，马兰亲自充当实验品，新与旧、传统与现代的转换尝试是否雅俗共赏还有待观众评说。但实验本身的意义却超越了黄梅戏。艺术工作者对戏曲改革的理性思考与大胆实践，正像剧中的女主角楚云，她知道秋千的绳索握在自己手上，所以总是要让生命先奔放一把，险峻一把，精彩一把，狠狠地飞荡一番才好。
　　楚云的扮演者马兰说，戏曲实验正如楚云的经历，经过一次次大幅度振荡，才明白头顶的天只能是天，脚下的地只能是地，也知道了生命的重心在哪里。那就下来吧，好好地享受平地，这时平地变得魅力无穷。
　　她说，楚云走上生命的秋千架有点迫不得已，但下来以后，她几乎成了另一个人。这可能正表述了戏曲实验的意义和前景。