向民间寻幽默 [复制链接]

第4版(舞台屏幕)
专栏：

向民间寻幽默
廖奔刘彦君
山东省滨州地区吕剧团演出的乡村歌剧《拉郎配》，以其清新、活泼、充满民间风味的表演，给刚刚结束了连台京剧展演的北京舞台，吹来一股沁人心脾的乡野之风。
这竟然是老舍先生未曾面世而隐踪三十七年的遗作！作曲家刘源1962年为这部歌剧创作的总谱竟然历“文革”劫难而后复出，老舍残稿赖之得存！它竟然又借助于滨州编剧王文田的整理补缀而复现，在老舍先生诞辰一百周年的前夕走上舞台，实现了其艺术生命的再生！在这些因缘机遇的背后，掩藏着辛酸的历史和故事，也掩映着我们民族文化所赖以传承和延续的强大精神支撑力。
这是一部染有浓郁民间传奇色彩的轻喜剧：皇上选美，百姓遭殃，于是民间演出了争抢新郎以免女儿进宫的闹剧。透过它朴素、机智、口语化的唱词，开朗、乐观而暗寓褒贬的风格基调，我们再一次感受到了老舍先生的幽默和警世。这部作品是从川剧改编过来，老舍之所以选中这个题材进行再创造，是由于它的民间幽默感正与老舍的创作心态相吻合。在老舍的所有作品中，一以贯之的是他大众化的表述方式和独特的幽默感——温厚善意的睿智，而不断变化的则是他驾驭各种文艺形式的尝试。在这里我们看到了一颗从未停止、永不满足的创造之心。
舞台表演非常活泼，动感强烈，舞台装饰简洁明快，这些都与剧本的民间色彩贴切吻合。歌剧由吕剧团演出，由于取消了作为戏曲音乐筋骨的锣鼓点和动作程式，演员要直接从旋律音乐中去寻找节奏感和动作性，从人物性格和行动线中把握表演的心理节奏，这极大增加了表演的难度，向演员的功底提出了尖锐挑战。然而他们跨过了这道门坎，他们成功了。荆建国的嗓音甜美，气质文雅，在舞台上准确把握住了文弱书生木讷酸呆的分寸感，为他被“三次拉郎”的情节提供了关撬点。史萍以她的飒飒英姿和圆润唱腔，塑造了一位性格刚烈、敢作敢为的民间卖艺女形象。男女主人公一文一武，一弱一刚，反差强烈，与人们平素的性别期待背道而驰，取得了民间故事中贯常追求的喜剧效果。马景政饰演的县太爷滑稽风趣，增色提神，是整台戏中的亮点。不过，舞台本让女主人公父女显得过于好斗，甚至让他们听宣诏而不跪，有违于规定情境，则似乎是离开了老舍作品的忠厚题旨。
这部作品之所以被称之为“乡村歌剧”，是因为它以山东农村的流行曲调为基本旋律，它既是一部地地道道的民族歌剧，更是一部真正的乡村歌剧。老舍剧本的民间故事风格，成为作曲在民歌基础上进行创腔的立足点。于是，这部作品成为中国按照农民的审美趣味写出的第一部歌剧。尽管目前其音乐手段还不够丰富，其旋律的表现力还不够强，但它在当前歌剧创作走向大制作大排场的趋势中，辟出了清新、单纯、简洁的一路，再次进行了歌剧民族化甚至民间化的探索，其意义不可低估。