花房和心的寓言——读冷冰川的黑白画集札记 [复制链接]

第12版(周末副刊)
专栏：

　　花房和心的寓言
　　——读冷冰川的黑白画集札记
　　冯林山
　　在这个异质的纯然的世界中，我们能听到月光流泻在琴弦上的声音，能听到每片叶子的呼吸，每朵花的低语。夜的门在时光里敞开着，让鸟儿飞进来筑巢，繁衍它们的歌声；让少女进来，她们在夜的水中鱼儿一般舒展。
　　初识冷冰川不禁使我愕然。真没想到如此细腻、抒情的作品，竟出自这个一米九的壮汉之手。冷冰川，江苏南通人，现在西班牙巴塞罗那大学艺术系读博士学位，作品在国内外屡获大奖，成为中国画坛风格独具的青年画家。
　　他的创作极其严肃，一幅作品差不多要捏着刻刀拼上一个星期的时光，他作画从不打草稿，以刀作笔，在纸版上作逍遥游，思之所至，随手成趣，居然浑如天成。看冷冰川作画，你不能不相信，一幅画在铺展到纸上之前，便已经完成了，这个过程有点像果农收获他树上的果子。
　　冷冰川的每一幅作品，对于鉴赏者都是一次强刺激，他逼着你不得不改变常规的欣赏方式，在那个黑白分明的世界中，所有的绘画语言都是心泉的喷洒，是一种感召，一种诗的神性的呼唤。
　　毫无疑问，冷冰川黑白作品的灵感，来源于诗歌和大自然的秀美，他懂得每一片草叶的忧伤，每一朵花的激情。他用最简单的点、线、面，表达最丰富的形式、趣味和审美理想。
　　冷冰川没有因为吃过洋面包而有意无意地去改变自己，他只是把自己更大限度地打开，充分包容另一世界对他的诱惑。他的一切都是东方的，正是那纯然的东方意味，才使西方为之倾倒。
　　冷冰川的绘画语言是蕴藉的、抒情的，他似乎只画他看不见的景象，画不可思议的东西，因为不可思议，意味着未知，而未知才是对美与存在的补充。
　　他把创作视为一种神祇的超越，依据这种纯粹的美的理想，来安排画面，臻至生命的绝对真理。在超越与升华的美中，使空间变为艺术的空间，生命变为艺术的生命。那种绮丽而丰腴的美，那种优雅而浓郁的美，正显示了一种力量，一种神奇的震撼。
　　他的《江南系列》，一派杏花春雨的箫声，他的《二十四节气》，全部是梦的节令，丝竹向晚，蝉唱声声，一切都是大自然的天籁。走进他的《闲花房》，如同走入一个童话的天国，推开尘世中种种纷扰，给你一种宁静，一种精神的回归。
　　在这花房和心的寓言中，我们找到了躲藏在灵魂背后的灵魂。
　　（冷冰川画集《心灵寓言》近日由人民日报出版社出版。）