街头演艺在欧洲 [复制链接]

第3版(国际副刊)
专栏：

　　街头演艺在欧洲
　　黄学锋
　　欧洲是一块到处弥漫着艺术气息的热土地，它培育了贝多芬、勃拉姆斯、莫扎特、李斯特、海顿、施特劳斯和肖邦等众多伟大的音乐家和演奏家，也拥有无数古老的或现代化的歌剧院和音乐厅。音乐，是欧洲人生活中必不可少的组成部分。
　　与那些高高在上的阳春白雪相对应，欧洲还有成千上万的“下里巴人”，他们是民间艺人、街头艺人以及走上街头的中小学生和艺术院校的学生。他们虽然登不上歌剧院、音乐厅的大雅之堂，却为自己选择了最合适最恰当的“舞台”——街头巷尾。
　　一个夏日的傍晚，我在西班牙巴达洛纳市街头散步，突然传来约翰·施特劳斯的《蓝色多瑙河》和《维也纳森林的故事》的乐曲。“谁能演奏得如此美丽动人、天衣无缝呢？”我满腹疑惑地挤进路边的人群，只见一位白发苍苍的老先生正在“指挥”一支“小乐队”演奏，“演奏家”是一群小木偶，乐曲是从幕后的立体声音箱里传出来的。在“乐队”休息的空当，老先生又拿出一把吉他自弹自唱，歌声琴声引来许多游人驻足。
　　以欧洲人的价值观念来看，街头演出并非二、三流或末流艺术，更非低贱，欧洲人认为这种演出有着更多的灵活性、随意性和优越性，是剧院演出的补充形式。因此，他们很尊重街头艺人，并从这些艺人身上汲取所需的艺术养分。
　　一次，在德国法兰克福市的喷泉广场上，两位波兰青年在演奏大提琴，许多德国人和游客都坐在广场的长椅上兴致勃勃地观看，每支曲子结束后，他们都报以掌声鼓励。正在演奏时，其中一位不慎将一根琴弦搞断，年轻人急得不知所措，慌乱地在身旁的包中翻找备用琴弦。在场的观众都耐心地等待，没有一个离开，其中两位老人一再连比划带说，意思是让他别急慢慢找。后来，他更换了琴弦又重新演奏时，赢得了在场观众一阵热烈掌声。
　　在欧洲，一些中小学和艺术院校的学生也常常走上街头进行公益性演出，目的是满足人们对艺术的需求，同时得到锻炼，获得类似舞台演出的经验。
　　我曾在比利时安特卫普市德尔维特港看到这样一幕：一个由十四五岁的孩子们组成的小型合唱团，正在集装箱码头上演出，男孩子身穿白衬衣黑裤子，系着红领结，女孩子一袭红色长裙。一个颇具风度的小指挥穿着黑色燕尾服，打了一条红领带，他挥舞着双臂，抑扬顿挫，很有节奏感，他那稚童的表情和动作令人忍俊不禁。孩子们每人手中捧着一本歌谱，唱得十分认真，歌声清脆，声部分明，配合默契，歌声时而高亢激昂，时而低荡悠扬。令人惊讶的是，这一活动是孩子们自己组织的，没有大人陪同。观众都是码头工人、叉车司机及水手等，他们全神贯注地看演出，并不时鼓掌助兴。
　　一些法国街头艺人，还别具匠心地利用现代化的灯光和音响效果，营造出浓郁的舞台艺术氛围。在巴黎协和广场，街头艺人将一些笨拙古朴的大喇叭和各种大大小小的音箱，按照各自功能摆放成远近高低不同的空间排列形式，音乐效果酷似在音乐厅听音乐。他们还在喇叭周围安置了各类灯光，使演出场地光彩四溢，广场如同一个大露天舞台。街头艺人和游客共同在“舞台”上唱歌跳舞或演奏乐器，大家尽情地唱着跳着，完全陶醉在音乐之中。
　　如果说，热爱音乐和容纳接受不同的艺术形式是一种美德，那么，在乐曲声中陶冶情操荡涤心灵则是一种福分。