为中学生写音乐剧 [复制链接]

第10版(舞台屏幕·文化市场)
专栏：创作手记

　　为中学生写音乐剧
　　王正
　　《月光摇篮曲》是我专门为当今中学生朋友写的音乐剧，目前正由中国儿童艺术剧院排演，剧院准备用它作为国庆五十周年的献礼剧目。
　　我小时候逃难，在鄂西土家族地区生活过两年。前几年与我同住一座楼的歌唱家吴雁泽经常唱的一首歌《清江放排》，就是表现那个地区的生活情景的。我常常想念那个地区，不知道那里现在是什么样子。
　　也巧，中国儿艺的作曲家邹野是从湖北来的，他也是我的邻居，他对鄂西山区的情况很熟悉。剧院派他与我合作，共同创作这部新的音乐剧。他向我谈到鄂西山区的情况，说有些深山里还很闭塞，没有电，看不到电视，与外界隔绝，因而这些地方传统的文化韵味非常浓。不过，随着三峡工程的建设，那里将会发生变化。
　　我设想，深山里的孩子一定非常想知道外面的事情。1996年6月2日，我为未来的剧本写了第一段歌词：“我家住在高山／头顶一片蓝天／伸手摘下一片白云／太阳时常跟我作伴／大雾在我脚下飘过……”
　　当时，整个戏还没有一个故事，我脑海里只朦朦胧胧有一个深山男孩子的形象。他站在高山上，向往着外面的世界。这样一个形象，这样一段歌词，成了我的整个剧本构思的契机。
　　邹野还告诉我，他在湖北的时候，曾多次到土家族采风，那里的民歌很好听。我这样就想象这孩子的爷爷是民歌手，这时来了一位采风的女作曲家，作曲家和深山里的孩子成了朋友，这样就引出了这山里的孩子下山，沿着清江、长江到了一座座城市，开始他的流浪生涯的故事。
　　在北京，在全国所有城市，我们都常常可以看到来自广大农村和山野的人。他们是出来打工，谋生，同时他们也是要打破原有封闭的生活圈，接触外面现代化的社会。我觉得这是我们这个时代的一个显著特征。我所写的这个孩子，就是这千千万万人中走向外面的一个。
　　剧本经过了一次又一次的修改，改到后来，已经把最初的那段歌词，最初的那个采风的作曲家，最初主人公沿着江河流浪的情景，以及他在一个个城市里的种种遭遇，都改变了。
　　原来的剧本叫《高山梦幻曲》，现在的剧本叫《月光摇篮曲》，描写这个山里的孩子到北京寻找他的母亲。他已经不记得他的母亲长得什么样了，但这首月光摇篮曲驱使他对母爱的苦苦寻觅。在山里，乡亲们唱着土家族传统的民歌，在长江木排上，船工们唱着优雅的民间小曲和气势雄伟的号子；在北京，山乡少年爱的追寻，感动了许多人，特别是感化了一些以自我为中心的现代城市少年。
　　剧本保留了流浪的重要情节，但贯串其中的是对母爱的追寻和宣扬。
　　我们写的是中国剧本，我们的作品一定要有中国的民族特色。但是，这一次，我的认识有了一点变化，即：音乐剧是城市戏剧，是现代戏剧，它必须适合城市人观赏，它必须要有现代气息。民族化和现代化的融合，是我追求的目标。
　　音乐剧是用音乐和舞蹈为语言来演戏。这和话剧是不同，但它到底是戏剧，因而和歌剧（我这里指的是西洋歌剧）、歌舞又是不同的。首先戏要好，同时又要适合用音乐舞蹈来表现，这的确很难。我写这个剧本前后花了将近三年的时间，写了七稿，这在我过去的创作经历中从来没有过的。