故宫风韵艺术殿堂——台北歌剧院、音乐厅一瞥 [复制链接]

第11版(港澳台侨)
专栏：宝岛采风

故宫风韵艺术殿堂
——台北歌剧院、音乐厅一瞥
本报记者曹宏亮
　　表达艺术的风雅和高贵，不少人喜欢用“殿堂”比喻修饰，谓之“艺术的殿堂”。在台北，的确有一个去处，既是艺术的殿堂，也是殿堂的艺术，那就是歌剧院和音乐厅。
　　位于市中心的两栋大众文化建筑隔广场遥相呼应，金色琉璃瓦，五彩雕梁栋，朱红回廊柱，灰白石护栏，脊耸檐飞，顶叠壁嶂，在形形色色的现代建筑和具有南国情调的绿树丛林包围掩映下，独显中国传统建筑之雍容华贵、富丽堂皇。
　　“在中国传统文化里，戏剧的地位尊于音乐，所以歌剧院主体建筑造型仿北京故宫堂皇华贵的太和殿，而音乐厅主体建筑造型仿柔美活泼的保和殿。”服务于歌剧院和音乐厅的赖怡冰小姐如是介绍。
　　仿昔日帝王独享的宫殿建筑艺术形式，建造现代大众共享的视听艺术空间，无论形式上还是精神上，既让建筑艺术和视听艺术合璧，也让建筑艺术和视听艺术升华，从而成为真正的艺术宫殿。任何人置身其中，无论观赏《西厢记》、《天鹅湖》，还是倾听《田园交响曲》和《二泉映月》，心灵的净化和精神的洗礼可以想见。
　　步入歌剧院和音乐厅，具有浓郁艺术气氛的前厅和侧厅虽风格各异，却都古色古香，极具民族特色。面平如镜的米色大理石地面和墙壁相映生辉，一盏盏水晶吊灯又是民族传统的宫灯造型，长长的红地毯则引导着观众进入剧场。据介绍，地面和墙壁所用大理石全部从意大利进口，开采时石料就一一做了序号，以使铺就以后每块石头上的花纹都能够相互衔接。
　　歌剧院剧场和音乐厅剧场都以暗红色为主调，壁板为清一色非洲板材。歌剧院剧场观众席上方装饰成一个整体的巨大穹顶，穹顶内外的盏盏华灯又是民族传统的宫灯造型。一楼大厅823个座位当中无一走道，另有三层包厢还可容纳观众702位。
　　从歌剧院到音乐厅，既可走地上的广场，又可走地下停车场。音乐厅剧场的天花板由一个个四方形的箱灯拼成，两层包厢以灰色大理石砌面，地板则由纳音功能最好的橡木铺就。舞台上，一架14米宽、9米高、3米厚的巨型管风琴竖立在舞台中央，具有欧洲18世纪巴洛克风格的木雕将4172支粗细不同、长短不一的音管排列得井井有条，仿佛一面风格迥异的中国古典屏风。
　　舞台由16个升降平台构成，可依不同演出需要调整空间。“整个大厅无一电子扩音设备，全部2074个坐席，观众无论坐在任何一个位置，听到的都是乐队演奏出来的自然音质，而且效果几乎没有差别。”导览小姐如是说。
　　作为附属设施，歌剧院又在三层另设实验剧场，供各种小型戏剧和舞蹈演出之用，在地面层设表演艺术图书室、咖啡厅、视听中心。音乐厅也在地下层另设演奏厅，方便小型室内乐团或小型独奏演出，或进行学术讨论或专题讲座。歌剧院和音乐厅又分别在自己的一、二、三层设演出实况电视转播休息室，以使迟到观众不会错过观赏。当然，残障人士所需的座位、道路、厕所和停车场都一应俱全。
　　服务于歌剧院及音乐厅的于复华先生介绍说，两栋建筑于1987年9月完成，历10年之久，总共花费74亿新台币（约近19亿人民币），主体建筑由台湾建筑师自行设计，室内音响、照明和舞台等专业设备由德国和荷兰专家设计。歌剧院和音乐厅的日常管理合一。
　　管理中心的现任主任是著名打击乐演奏家朱宗庆先生。他曾多次到北京、西安和上海演出，对两岸文化艺术交流很是热心。他说，歌剧院和音乐厅以组织上演精致艺术为宗旨，除了自己组织演出，也可以出租场地供他人演出，演出者除了台湾艺术团体，祖国大陆及世界各地的专业人士也很多。当然，所有演出都必须达到“精致”的要求，才能登上这两个艺术殿堂。至于演出是否精致，要以艺术界专业人士评判为准。到目前为止，歌剧院和音乐厅每年演出节目多达1000场次，观众60万人次。祖国大陆艺术团体每年在此演出80多场次。
　　（本报台北电）