“阿Q”与“孔乙己”同时出场 [复制链接]

第12版(大地·文化纵横)
专栏：

“阿Q”与“孔乙己”同时出场
侯耀忠
　　经典名著是否会随着时间的流逝而丧失其生命力？如何拉近经典名著与现代观众的距离？我们从河南省曲剧团近期演出的大型悲喜剧《阿Q与孔乙己》中，再次找到了确切答案：经典名著具有无限的生命力和魅力，具有永恒的认知价值。
　　改编是一种创造，对经典名著的改编更是一种高层次的创造。《阿Q与孔乙己》在主题立意、人物塑造和舞台呈现方面，进行了有益的探索。编剧和导演不是对原著“照搬”和“复制”，也不是借助于原著去“任意发挥”或“另搞一套”，而是实实在在地解读鲁迅，自觉地跨进一个历史的阶段，将自己的创作心态和情感世界贴近鲁迅，与伟人进行情感的沟通和心灵的对话，从而进入到一种沉静的、理智的层面，也就是说对我们民族的历史和文化进行哲学与美学思考的层面。
　　鲁迅作品的恒常价值，首先表现在代表了中国最广大民众的根本利益，反映了他们都是“压在大石底下的草”，又有着顽强的寻求生存的韧性。该剧以独特的艺术手法和现代审美意识，运用戏曲舞台样式，让鲁迅先生笔下的两个独具艺术魅力的人物从作品里走上了舞台，并在编织的同一个故事里演绎着他们的苦乐悲喜。编剧和导演以历史的眼光和近乎洞察的理性思维，剖析鲁迅笔下的阿Q、孔乙己、吴妈、赵太爷、地保……揭示这些人物内心世界的丰富性和多样性，人物性格的复杂性和差异性，呈现这些人物在特定的社会环境里的独有的个体生存意识和生命状态。
　　该剧让两个典型性的人物阿Q与孔乙己在剧中直接对话、冲突，对比观照他们的精神世界和生活情趣，寻求与现代人心灵的沟通，营造了一个诗化的艺术境界。
　　(附图片)
　　曲剧《阿Q与孔乙己》剧照