证言·箴言——读革命历史题材优秀美术作品 [复制链接]

第8版(民族希望)
专栏：

证言·箴言
——读革命历史题材优秀美术作品
仲言
　　在相当长的一段历史时期里，绘画一直是文人墨客的“事余”，也即修身养性、赋闲玩味的手段；而同时，“笔墨当随时代”又是中国美术作为一种自觉艺术行为的重要标志之一。然而真正以绘画作为干预生活、推进历史的手段，应该说是二十世纪中国美术的重要特征。这表现在二十世纪上半叶，讽刺漫画的引进与兴盛，版画，特别是木刻的引进与复兴并举；更表现在二十世纪下半叶，美术各门类对于历史与社会各个方面、各个层面的深入与激扬，美术家成为社会变革的重要力量之一。
　　二十世纪的中国历史近乎均衡地分成了两个部分：夜与昼、黑与白、战争与和平……战乱频仍的上半叶，中国画家的画案被粗暴地推翻了，从海外留学归来的油画家、雕塑家无处支撑他们的画架与脚手架，于是在谋求独立与和平的战壕里，较多地闪现着漫画家与木刻家的身影，叶浅予、张光宇、华君武、张仃、蔡若虹等艺术家的漫画和黄新波、古元、李桦、彦涵、力群等艺术家的木刻成为了美术界的轻骑兵，也成为了二十世纪上半叶中国革命的形象画卷。
　　中华人民共和国成立以后，中华民族步入和平发展的新征程。油画、雕塑、中国画逐渐成为了美术界的生力军与主力军。广大美术工作者发扬革命美术的优良传统，借鉴前苏联社会主义现实主义美术的经验，广泛地深入社会生活，不断地开拓创作领域，把艺术的触角伸入社会生活的主流之中，伸入历史，特别是中国人民革命斗争历史的堂奥之中。硝烟散尽之后的明朗，国土收复之后的完整，当家作主之时的扬眉吐气，使美术工作者由衷地钦佩那些为国捐躯的志士仁人，由衷地赞美中国共产党所领导的民族解放事业，由此，一大批反映革命斗争与革命先烈的优秀美术作品接踵问世。情感的浓郁及其毫无保留的投入，思想的单纯及其心悦诚服的认同，与题材本身的传奇色彩与史诗意味相得益彰，共同交响，而成华章。
　　它们是对革命历史的回述，更是对革命精神的张扬。血与火交汇激荡的惨痛、沉重、凛然与昂扬艺术地个性化地转化成了凝重的墨点，转化成了霸悍的线条，转化成了厚朴的色块，转化成了刻刀下四扬的木屑，转化成了铜铸石垒的永恒。
　　它们是对革命先烈的追思，更是对英雄本色的光大。铁镣锁住的脚步依旧沉稳，鲜血流淌的胸膛依旧挺拔，炮火燎破的军衣依旧整肃，铡刀旁的头颅依旧高昂，刑场上的婚礼依旧浪漫……还有转战南北的气度、横渡长江的无比壮阔。
　　它们是关于中国革命的铁的证言，也是关于社会发展的血的箴言。他们记录了革命斗争的艰难，也因此而告诫人们：胜利，来之不易；他们记录了革命理想的高尚，也因此而告诫人们：真理，识之不易；他们记录了战友情深似海，也因此而告诫人们：团结，才有力量；他们也记录了列强的残暴、买办的无耻、官僚的腐败、土豪劣绅的奸诈与民族劣根性的顽固……无论是直接的抨击，还是曲折的嘲讽；无论是热情的赞颂，还是激愤的痛斥；无论是鲜明的推崇，还是委婉的劝诫，都充分地体现了艺术家的良知与责任感，也反证了社会清明度与艺术创作自由度的重要性。“证言”与“箴言”作为美术创作社会性的两翼，只能同时振起，才能跃上云霄，否则，此消彼长，不仅可能使美术创作步入歧途，也因此而影响，甚至干扰社会历史的进程。
　　对于当前的美术创作，或者说对于当代美术创作的发展，应当强调的是艺术家的良知与责任感。这些年来，主要由海外收藏引导而来的金钱的诱惑与冲击，以及伴随而起的意志消沉与思想困惑，犬儒主义、市侩主义、拜金主义在美术界有泛滥之势，创作上的完全个人化的生活题材和精神上的目空一切、不可一世已经和正在导致许多美术家与美术青年步履蹒跚。这些虽然不能抵消二十多年来美术创作在题材、体裁、主题、语言、风格多样化方面取得的巨大成果，但将之与优秀革命历史题材的美术作品比较时，虽然它们弥补了语言单调的遗憾，却有了思想贫乏的感觉；虽然弥补了风格单一的遗憾，却有了情感淡薄的感觉；虽然弥补了步调一律的遗憾，却有了无所适从的感觉。
　　美术工作者应当是时代与历史进步的证言人，也应当是时代与历史进程的参与者与推动者，美术工作者应当不断地创作反映时代与历史的力作，为中华民族的伟大复兴以及中国文化刚健清新、浑厚华滋的华夏气象的复兴作出更大的贡献。（附图片）
　　本文压题雕塑：艰苦岁月潘鹤