向自己的内心发问用真诚换来感动话剧《狂飙》荡涤心灵 [复制链接]

第9版(假日生活周刊)
专栏：

　　向自己的内心发问用真诚换来感动
话剧《狂飙》荡涤心灵
　　满岩
　　庄严的国歌响起来了，从悲悯情绪中走出的田汉缓缓走到台口右侧，八个英姿飒爽的学生意气风发地朝观众走来，远远地向他们的师长田汉深鞠一躬；共度今生、风雨同舟的夫人、红颜知己们来了，深深的一躬饱含了更多情意；田汉的母亲也来了，总念叨着“不穿长衫穿什么？！忘了祖宗就是忘了规矩”，与田汉相互行礼。中华民族的传统美德，人与人之间可贵的尊重就这样在话剧《狂飙》的结尾处升腾。艺术家们用真诚创造换来了观众发自内心的感动。于是，在安静的剧场里我们似乎听到了溪水涤荡心灵的欢快声响。
　　由北京艺术创作中心与中央实验话剧院出品的这台以田汉为主要人物的话剧，用新鲜的叙述方式片断性地展现了田汉的壮阔一生。田汉在主张戏剧转向民间时曾教导他的学生，要勇于向自己的内心发问，认清自己的缺点才能自醒，自醒才能自强，自强才能自信。年轻的艺术家们也以此为目标在戏剧舞台上完成了一次认真而又诚恳的创造。
　　舞台自由地时空转换，创造新的叙述方式。虽然《狂飙》并非以情节的铺陈作为戏剧冲突的主线，但是，习惯于看故事的观众们还是很快融入到了剧中由五个“戏中戏”贯穿的巧妙情感结构中。首先是大胆启用了类似电影切换的“戏中戏”结构。包括《日本戏》、《莎乐美》、《乡愁》、《一致》、《关汉卿》在内的五个田汉代表作的片断不仅让我们看到了田汉人生艺术的追求，更增添了舞台的可看性。日本戏中演员的独特造型、莎乐美通过演员激烈对白表达的情感纠葛、一致里强烈的卡通反讽效果，再加上古典唯美、令人动容的《关汉卿》。让戏剧直指人的内心，不是通过讲故事让观众感知道理，而是通过精心选择的细节，演员真诚的表演直接进入人的精神世界。
　　光与影、动与静、音乐与情绪交融所形成的简约精致提高了现代性指标。
　　如果说《理查三世》的舞美给人的感觉像“宜家”家居的设计理念，简洁、舒爽，令人心旷神怡，《狂飙》则像是用几件中国古董点缀的“非常中国”式东方意境。旗袍、扇子、长衫、线条流畅的中国家具，具有二三十年代上海风情的老唱片和屏风别致动人。而罗大佑的《海上花》、齐豫清清亮亮的“姐儿头上戴着杜鹃花”的歌声都恰当地烘托出莫名的感动。简约唯美的舞美、灯光、服装、造型造就了《狂飙》的舞台现代感，宁静细腻的整体格调伴随着波涛汹涌的激情让我们重温了二十世纪初中国狂飙突进的激情和田汉爱国、爱戏、爱人的独特人生。（附图片）