沉吟于喧嚣之侧——吴汉东的水彩画 [复制链接]

第8版(大地·美术)
专栏：

　　沉吟于喧嚣之侧
　　——吴汉东的水彩画
　　杨悦浦
　　画家吴汉东近年来多作水彩画，其画风严谨，作画尚写实凝重，但手法轻松，用色丰富浑厚却很透明。
　　他作画有两个特点；一个是追求抒情性，无论画人物、静物还是风景，都以抒写情感为要旨。近年来，他多以风景画为主，题材并不以自我生存地域景观为母题，表现的是生活中所见，有时又是自己所想。如表现北国雪原风光的系列作品，所描绘的各种雪景均给人以纯净圣洁之美。在《雪浦》一画中，岸雪晶莹，冰河将封，残杨浴日，雪艳疏明，树影疏朗，几笔蓝色让人无限向往。吴汉东水彩画的另一个特点是画面形象创造的主观性。他的写生功力很强，形象记忆力更强，他可以在画面上全凭自己对事物的记忆来塑造任何形象，而不使用写生材料和参考资料。这得益于他平时在生活中的细心观察，许多景物都能铭记于心，创作中随时加以表现。画面上的形象安排，全凭自己情感需要，影响情感和美感的东西都会省略掉，主题突出。如《花季》中的瓶花静物，抒写酣畅淋漓，很像是写生之作，其实，用他自己的话说，是“编”出来的。正由于有这些特点，他的画具有与观赏者融通交流的亲和力。
　　吴汉东常年做美术组织工作，现任湖北省美术家协会副主席，留给自己作画的时间极少。即使如此，他还是创作了许多作品，并入选重大展览。吴汉东并不因为忙就在艺术上降低对自己的要求，相反做什么事都追求卓越，工作认真，作画投入。作为画家，每个人都会有自己的生存状况，特定的生存环境影响着人生常态，也影响画家的审美意识，审美的结果就会直接反映在作品上。吴汉东就是在做组织工作和安排自我创作中不断地调整着自己，以求最佳状态。他不觉得做组织工作是一种牺牲，既然自己做了就一定为社会尽力。他甚至把做组织工作作为提高自我艺术水平的一个途径，而不是荒废艺术创作的借口。他让自己适应着这种环境，在创作上走出一条自己的路。所以在他的画中有一种从容、一种高格的追求，有一种陶醉、一种人生的愉悦。（附图片）▲雪浦（水彩画）吴汉东