艺术神秘光环的背后 [复制链接]

第14版(大地·文艺评论)
专栏：文艺点评

　　艺术神秘光环的背后
　　叶知秋
　　对于现代人类来说，扑面而来的都是艺术：从艺术博物馆、电影院、电视、广告、MTV到小报文章，从人们的衣食住行到商店橱窗、商品包装，无不在追求艺术效果。可是，如果有谁提出“美是什么”、“艺术是什么”之类的问题，依然是难以准确地把握和定义。
　　如果说“艺术是对自然的摹仿”，就会马上引发出令人困惑的三个方面的问题：其一，既然“艺术是对自然的摹仿”，那么，我们就没有理由否定用照相机、摄像机任意拍摄的有关自然事物、自然风景或“客观的现实社会生活”情景方面的照片、录像片就不一定是艺术品。其二，如果说“艺术是对自然的摹仿”，我们就很难把音乐当成是一种艺术。因为，音乐艺术中除了极个别的作品——如《百鸟朝凤》和极个别的情况——需要和能够摹仿流水声、汽笛声、人和马等动物的行进声以外，根本就不可能像文学、绘画、雕刻及电影、电视、戏剧那样描绘出气象万千的山川大河来，很难像雕塑那样塑造出形态各异而栩栩如生的人和物来。其三，当人们说“艺术是对自然的摹仿”时，同时却又会明显地看到：一切的艺术作品中都有作者心灵的影子。那么，可不可以说“艺术是对于作者的思想、感情的表现”呢？这在“诗言志，歌咏言”的中国传统观念的意义上可以接受，在我们所接受的中学教育的意义上可以接受。但问题依然存在，如：一般器乐或那些没有歌词的音乐只表现情感而不表现思想或无法表现思想，但依然是艺术，而且可以说是更为纯粹的艺术。而在表现思想方面，最好的方式则是逻辑的方式，如命题、分析、论证、判断、推理等等。人们又怎么可以知道如何“表现思想感情”呢，怎么可能会找到“说明思想感情”与“表现思想感情”的真正的区别呢！
　　如果我们考察一下“艺术”一词的意义演变的过程，也会得出同样的结论。无论在我们古中国还是在古希腊，“艺术”一词本来包含现代意义上的“技术”和“艺术”两个概念。而就汉语中“艺”这个字的构造方式来看，它显然一开始是与园艺农业或种植业直接相关的。而园艺农业或种植业的特点无非是：或者把种子“嫁接”到土壤、水分和肥料中，或者把一棵植物的胚芽嫁接到另一棵植物上而产生一棵全新的植物；而音乐、舞蹈、绘画、诗歌、传奇、雕塑等，也无非是把人的心意嫁接到一定的表现材料上。既然都是嫁接术，也就完全可以把它们统统称作“艺术”。那么，古希腊哲学家为什么要把统一的“艺术”区分为“摹仿的艺术”和“非摹仿的艺术”，而现代人则区分为“技术”和“艺术”呢？原因也许很简单：“非摹仿的艺术”或“技术”是满足人们生存需要的一种实用的艺术，而“摹仿的艺术”或现代意义上的“艺术”，则是满足人们精神需要的、专门用来欣赏的艺术。还有，“非摹仿”的、实用的艺术或技术是实现客观事物之间的实际的相互有机地联结的方法，而“摹仿的艺术”或专门用来欣赏的艺术则是实现人的感性心灵内容或感性心灵活动过程与一定的表现材料契合为一的方法。因此，现代意义上的“艺术”，作为动词时，是指人们将一定的感性心灵内容与一定的表现材料有机地融合在一起的过程；作为名词时，则是指人们特殊的感性心灵内容与特殊的表现材料恰如其分地相融为一的一体性状态或完成了这种一体性状态的作品本身。因此，所谓的“艺术性”、“文学性”，也就是指人们特殊的感性心灵内容——一般都是指微妙、深厚而只可意会不可言传的感性心灵内容与一定的表现材料之间相互契合的整体性和有机性。
　　显然，无论现代还是古代，“艺术”一词总是坚持着它自己的本义——“嫁接术”。