这样的批评家 [复制链接]

第8版()
专栏：

这样的批评家
李策
我曾是个川剧的爱好者，这两年对川剧的感情越来越淡。老实说，有点看腻了。有人形容川剧演出剧目的贫乏是“打不死的红娘，记不完的翠香，做不尽的文章”，我看并不过火。但，剧团也有说不出来的苦衷，川剧的剧目很丰富，却束手束脚，不敢演出。成都市有家剧团能演三百多个剧目，可是经常上演的剧目只有几个。他们并不是不愿意让观众看到更多更好的戏，那么顾虑从何而来呢？
据说有这样的批评家，自封为观众利益的代表，站在二十世纪五十年代的时代高峰，对川剧演出的剧目提出一连串的“忠告”和“建议”。如演“打猎汲水”，文教部门有的同志就说，李三娘打水哭哭啼啼，是不爱劳动的表现，对群众的影响不好；“三娘教子”不符合劳动教育的精神。卫生部门的某些同志则说：“绣卷图”的乔大年剜肉疗疾，“四下河南”的赵琚瑶滴血验贞，都是不科学的。悲剧不能演，因为人民生活在幸福时代；传奇性较强的戏不能演，那是单纯追求情景离奇；光有愉快美感的戏也不能演，因为这种戏缺乏“积极意义”。说得客气一点，都“值得考虑”。这样一来，许多剧目就被逐出舞台，打进冷宫了。
戏剧工作者也不具体分析剧目、剧情的好坏，以不演为上策，省惹麻烦，于是产生“剧本荒”。就是整理出来的剧目，因为顾虑重重，怕龙怕虎，再用“人民性”“积极意义”的框子一套，把一些优良的传统的剧本也弄得面目全非了。王昭君不甘心做皇帝的妃子，是不爱荣华富贵，要刻画得“非常进步”，不能有一点资产阶级腐化堕落的思想；“江东桥”中的花荣临死时一定要表现出无产阶级革命战士的英雄气概，才算是“慷慨成仁”。“穆桂英”中的杨宗保，不能有一点夫权思想，否则，就不配当丈夫模范。据说，这些都是正面人物，脸上不能沾点灰尘。可见清规戒律何其多也。川剧团不能上演更多更好的剧目，还有什么奇怪？
批评家们和戏剧工作者们对观众善意的关怀，是值得欢迎的。但，也应该相信群众。常言道：“群众的眼睛是雪亮的”。只要剧目没有什么毒素，无妨高抬贵手，给它们开一线生路，让它们走上舞台，叫观众看一看，听听观众的意见。在整理和改编那些传统的剧本的时候，应该允许“百家争鸣”，不要“一家独唱”。一个剧目可以有几种不同的整理本，看那一种最叫座。这样既可以消除目前剧目贫乏的现象，大家也可以互相观摩，截长补短。一定要等整理得十全十美才许上演，事实上是有困难的。这样，那些不了解川剧传统、特点，分不清精华和糟粕，任意糟蹋川剧的人们，也会收敛一点。