董希文“长征”路线写生画展 [复制链接]

第7版()
专栏：

董希文“长征”路线写生画展
艾中信
前年，画家董希文用半年多的时间，沿着红军长征的路线，收集革命史画的创作素材。他亲历艰险，作了不少写生。现在在中央美术学院礼堂所展出的一百多幅作品，虽然还没有包括全部，但已可以由此看到他这次不平凡的旅行写生所获得的丰富成果。
在这些作品中，画的多数是红军长征的历史事迹。其中如遵义会议的会议厅和厅外的长廊、娄山关、大渡河、毛儿盖、腊子口以及草地等等被红军以神话般的毅力所战胜了的天险，画家都作了确实而有力的描绘。除此而外，他还画了很多沿线人民特别是藏族人民的生活和当地的风景。红军当年足迹所至，一个山头，一条河流，都具有重大的政治意义，触景生情，令人能不兴起对革命先驱的衷心崇敬！我们完全可以想像到，这些河山景物，怎样激发了画家的情感，使他意识到他所从事的工作，绝非等闲的写生可比，从而加强了他这一工作的思想因素。而长征线上的景物，其所以特别受到广大人民的普遍喜爱，主要原因也就在这里。
但是，人们所以喜爱这些图画，还有另外的原因，那就是图画的艺术力量。他在处理绘画性的问题上，所采取的艺术语言以及怎样表达情感这方面是有所用心的。在我看来，他的油画，在造型上和色彩上都确实而有表现力，特别是造型的老到——实事求是、确切无移，是一个很大的优点。孔子说：“知之为知之，不知为不知，是知也。”对于造型，也应抱这样的态度。中国画论很强调眼到手到，在他的作品上，看不到任意为之的用笔，所表达的，都是他所认识到的；因他对客观事物的了解有相当的深度，所以能够老到。换句话说：在这些图画中，我们看到的形象，清楚明白，有根有据，没有误笔，很少败笔，这一点应主要归功于他的素描功夫，这就在根本上构成了他的艺术修养的巩固基础。他的绘画语言，并不贫乏，相反，它很多样，而且富于创造性。清楚明白并不妨碍新颖出奇，这在他处理人物、服饰以及复杂事物如群众场面和自然景物时，特别可以明显地看出来。如毛儿盖盛会和藏族妇女的肖像就是很好说明的例子。
他的绘画，在色彩上更具鲜明的特色。运用色彩，同样清楚明白、确切不移，和造型的明确相融洽。他不采取色彩的细微变化和对比作用，而采取强烈的大块的色彩对比效果，不采取按照自然界所呈现的那样存在于空间的色彩感应，而采取比较夸张了的色彩的装饰感；从传统的油画的角度来看，有时觉得缺少光泽感和空间气氛，但是它的优点是明亮而有力，能唤起高昂的情绪。无疑，这是有意识的追求民族风格的结果。油画的中国风，在色彩问题上，同其他问题一样，在相当长的时期内，还需要种种方面的尝试、探索。董希文的道路不是唯一的，但已经可以证明是有效的。
中央美术学院举办这个展览会的意义，是介绍近年来画家董希文在美术创作上的一些新的收获。希望社会人士和广大人民群众关心我们的美术事业。