看青年美展杂感 [复制链接]

第8版()
专栏：

看青年美展杂感
叶浅予
打麻雀
除四害运动开展以后，绘画中出现了许多打麻雀的“英雄”形象，心里总感到有些不对劲。问题并非麻雀该不该打，而是不大同意把天真的孩子们画成一副凶相，硬装英雄模样。我们都曾经是小孩子，也打过麻雀，当时的心情大概是为了好玩，或者想通过自己的劳动获得什么，如果硬说是动了杀机向小麻雀进攻，恐怕是冤枉的。今天的孩子打麻雀打得那么起劲，尽管有一种社会力量在鼓励他们，他们的心情至多也不过像猎人那样“多打多得”，何至于像仇人相见那样凶狠呢。因此，这类形象是不真实的。
麻雀在国画里是当作一种活泼机灵的小动物来欣赏。画家对它们寄予了一种感情，觉得它们可爱好玩，因此就产生了某种想像，把它们来渲染一番。从此成为花鸟画家乐于描写的一种题材，徐熙画过，任伯年画过，齐白石也画过，徐悲鸿曾经画过一幅“晨曲”，把麻雀在枝头的叫噪，当做悦耳的合唱来欣赏；但是现在却把麻雀当做被诅咒和被讽刺的对象。这种想法也真难改变画家们对麻雀的兴趣，譬如以“雀肥谷穗瘦”这幅画为例，应该是一幅“谷香麻雀来”的秋景图，现在硬装上那么一句带有“思想性”的题字，虽如此，读者仍然懂得画家的感情在彼而不在此。
画家的眼睛
绘画是造型的艺术。它的内容不是通过标题说明或其他的东西，而是应该通过造型本身来传达。有些属于表现情节的作品，需要充分准确地处理人物之间的关系，才能把情节明确地交代给观众。有些画家不大考虑造型艺术的特点，往往把一个不适宜于用视觉形象来表现的故事情节，勉强作为绘画的题材，这样作的效果是吃力不讨好，所以有些作品费人猜测，或者干脆看不懂。
另有一种作品，内容含义非常明确，形象的说明力准确得像科学卫生挂图，然而它的作用也就到此为止。除了告诉你这是什么那是什么或你应这样你应那样之外，不能从形象中再获得什么。譬如，作品标题是某地的名山大川，画的也确实是某地的名山大川，但是这幅画并无感人之处。
有些画看不懂，不耐看，或看不出什么意思；可是有些画也真能使人徘徊不去。大概具有魅力的画，除了形象本身的真实性和说服力外，必然具备一种意味隽永足以令人沉思的“画意”。“画意”是画家所创造的满足视觉快感的艺术意境，这种意境相当于诗人所创造的诗的意境。所以画家要用画家的眼睛来观察生活和表现生活，既不是测绘员的眼睛，更不是普通人的眼睛。