北京中国画院的成立 [复制链接]

第7版()
专栏：

北京中国画院的成立
叶恭绰
北京国画院成立了。
这是一所具有特别性质的学院。
“国画”这两个字，大家一看见，很自然的会了解到是指我国固有的传统的绘画，然而这两个字，多年以来，也很有不少的见解和讨论。
记得四年前齐白石先生生日的宴会上，周总理就曾问我：中国画的名称，究竟以怎样为的当？其时我即说学术本是公物，严格的说，不能区分某种学术或艺术，是那一国那一地的，但是世界未大同以前，为便于称引或指认起见，于某些事物，加以地域标志，又有时为历史习惯和爱国情感关系，于某些事物，加上沿用或特定的符号，以引起大众的同感，这也是未尝不好的。譬如国货用以别于洋货，中医用以别于西医等等，严格说来，并不太合逻辑，然而习惯已成自然，则也不妨通用，如果有更简单明了的字样，可以代替，自然更好，当时在座的人，尚有周扬、郑振铎、老舍、徐悲鸿、于非暗诸同志，想了好久，也拟不出更好的字样，因此成为悬案。其后“北京中国画研究会”用了“中国画”三字，中央美术学院“彩墨画系”用了“彩墨画”三字，又有主张用“民族画”、“传统画”的，但仍莫衷一是。
这一次国务院为注重对于固有艺术优良传统的研究认识、整理传习起见，于1956年6月1日的国务会议，提出通过设立北京、上海两个国画院，为培养国画家之用。上海一个由上海市人民委员会领导，北京一个，由文化部直接领导，并规定画院不仅吸收学理水平较高的国画家，而且还应吸收虽然学理水平不高但手艺高的人。参加画院工作的老画家，不必集中到画院，可以在家里，或到画室里，或采用带徒弟的方法教学。并由文化部组设中国画院筹备委员会通过实施方案，其纲领为“继承中国古典（包括民间）绘画艺术的优良传统，并且使它进一步发展和提高。画院的具体任务，是繁荣国画创作，培养国画专门人材，并对国画作理论的探讨，及负责院外国画创作的推动和辅导工作”。如此，则学院的名实，均经规定，以后即可循用。
这画院的内容，将不同于一般学校，其实际的组织和工作，尚在慎重研讨中，大体或将采取我国固有的“书院”、“画院”制度，和近代现代的“学校”、“研究所”制度，参合融会而定。这当然是一种尝试，成功与否，尚待考验。因“书院”“画院”两种均有优点，但时代不同，不应硬性抄袭，而“学校”“研究所”二者，又与“画院”性质不尽适合，故斟酌损益，颇非易事。
我国文化遗产，向极丰富，历年虽经种种损失，然遗传的仍复不少。所惜以往精品，往往为帝王贵族豪商所专有，致与一般群众，演成脱节，尤其绘画一项，几与群众分离。然爱美为人类天性，吾国由都市以至乡村，由装饰品以至日用品，几无处不有图画，且民间创造尤多特产，以至爱国文人因反抗反动统治而独创一宗，兄弟民族因保守土风而流传的技巧，又历代吸收了不少外来的营养，因此民族风格之内，实具有多种的血型。所惜多年为封建统治所掩蔽，披了他们的外衣，以致埋没了我国艺术的真精神，而且逐渐只存躯壳。尤其近三、五十年，国画界少人倡导扶持，成了无政府状态，间有一、二同志，亦只能孤芳自赏，不易振起颓风，转移运会，这自然不定是国画家的责任，但事实上趋向下坡，是不可讳言的。现在否极泰来，领导上对于国画的重视，已经发端，但究竟效果如何，恐怕仍如周扬同志所说，国画的前途，要由国画家努力。这个课题，颇属严重，我深盼国内画家，一致为此而努力，且为此而团结，尤其当此青黄不接之际，承先启后之责，寄在今日画家身上，所以责任尤重。
说到“画院”的工作，大致当不出创作、研究、教课三者，但只此即不容易搞好，因为我国向无一部较完整的美术史或绘画史，前人著作记载，每多片段，难于提要，历代作品更多已毁失，虽然近日收回和新发现的不在少数，但要一一做有系统的说明，殊不容易。更有许多地方，不是用今天流行的语言意识，所易表达得恰好的。又有不少画家不习惯于使用语文，他的技巧和见解，只能口耳相传，或心领神会，所以国务院所提带徒弟的规定，是非常正确而切要的。当此百花齐放之际，在我们自己的园地上，应该令固有的万紫千红，更加放出异彩，这是我国的美术家的义务，也可说是大众的期望。从前我国人放弃自己对祖国的一切文化艺术义务，任令文化侵略的野心家，盗窃我国的美术财富，包办我国的美术业务，阻碍我国的美术活动，这实在是可耻的。今天，随着我们国际地位的增高，对全世界文化美术，我们亦负有提供促进之责，有不少的友邦人士，方渴望我们能提供一部分固有美术，以资效法，而我们却还缺少一切采集和整理，正如古语所说，日坐宝山而不知，这不但显示我们的空浮疏略，而且不久文化高潮继经济高潮到来的时候，我们仍拿不出什么东西来，无以供给人民的需要，这将是后悔无及的。今天政府此举，正是适合时宜，望我国画界老年、壮年、青年，一致奋起，共同前进。