谈“三毛学生意”的演出 [复制链接]

第8版()
专栏：

谈“三毛学生意”的演出
凤子
看过“三毛学生意”的人都说：“演的滑稽，真好笑”。演的滑稽，这个“演”字就说明了为什么笑。
两个黄包车工友抢生意，为了竞争，车价从八千块减到五百块，这还不算，一个不要钱，一个倒贴坐客，工友们打起来了，乘客给吓跑了。这事件，是违反正常的生活规律的，所以好笑，然而观众笑的不止是事件本身，吸引观众笑的，是演员真实而又夸大的动作。筱翔飞和王一飞将挣扎在上海滩上黄包车工友的形象演活了，当两人吵到最后拍着肚子喊叫起来了时，这一动作的处理、漫画化地深刻暴露了反动统治下劳动人民的惨痛生活。
第二场老大家和第三场告地状，我们看到为了生活到不择手段的地步、旧社会中的渣滓扒手这一“行业”的真面目。从农村来到大城市的乡下孩子三毛，天真纯洁的童心，眼看要掉到泥坑里了。土头土脑、笨手笨脚的乡下孩子要学成一个眼快、手快、腿快的扒手，当然要笑话百出。文彬彬演的三毛并没有从这个角度发展，三毛这个人物和他当时的处境充满了矛盾，而从剧本、导演到演员并不是为了笑而制造笑，却是非常严肃地掌握了人物最基本的一面。
善良而又纯洁的三毛被包围在堕落为人类渣滓的扒手的圈子里，怎么办？结论是不能同流合污。尽管这两场戏招来不断的笑声；笑的同时观众却深深的感动了。三毛不愿学扒手去害人，不愿告地状去骗人，将别人抢来塞到自己手里的一包钞票退给人，三毛用行动反对诱引自己堕落的恶势力。二、三两场是三毛学生意的起点，整个六场戏都贯串着这一根线，都是通过三毛的正义行动来揭露反动统治下阶级社会的矛盾。
仅仅掌握人物的善良、天真和纯洁，恐怕还不能完成三毛这个角色的创造。比如小英，不也是善良、天真和纯洁的么？作为三毛这个角色的核心，主要的还有反抗的一面。三毛不是逆来顺受的，他在观察生活，在生活中成长。例如过房阿姊同扒手阿大说妥了收留他，扒手阿大挺胸叉腰打量他一番、他也照样挺胸叉腰回敬对方。他是孩子，孩子有摹仿的本能，动作本身就好笑，加上孩子的稚气也是可笑的。更可笑的是，这么个孩子来这样一个动作，这时候这个动作说明了这个孩子是不甘心受人摆布的。因此观众这时的笑有同情，更多的是鼓励和赞美。
文彬彬非常准确的掌握了三毛这个人物的精神面貌，又非常准确的运用形体动作表现了三毛的形象。可以说非常完美的创造了这个人物。动作的准确是这个戏最大的特点，突出的表现在第四场，在剃头店那一场里。文彬彬的艺术在这里达到了高峰，同时也看出一个演员的艺术修养离不开技术锻炼。这里也必须提到饰理发店老板的刘侠声，他们两人配合的可以说是“天衣无缝”，那样的完美！他们的每一个动作是那样有机的联系起来，一举手、一抬足、翻个斤斗、滚到椅上……当然这些动作是非常夸大的，但并未夸大到脱离人物、脱离戏，而是更准确地完成了角色在那一场戏里的任务。一个是在认真的学，一个是在认真的教。师父脾气不好，三毛又手脚不灵，因而笑料层出不已。就在大笑声中，也接受了剧本所要揭示的目的和意义。我们看到了惨痛的学徒生活，看到了挣扎在饥饿边沿上劳动人民的生活。因此，对理发师和他的老婆虐待学徒，愤恨时也不禁同情他们。
使我受到感动的还有第六场，三毛和小英的一场戏；小英饿了，三毛给她东西吃，小英嫌少，三毛举手上留下的一半说：“这是明天的粮食”。小英明白了三毛为了照顾她宁可自己挨饿。从小被卖给人家做丫头，受尽了虐待的孩子小英，真正得到了像手足一样的温暖。她感动得哭，她哭着说“再也不离开你”。这种纯洁的感情，谁能不深深为之感动呢？三毛这个人物通过这一场也就更其完美。
在剧本创作方面，这一场戏对人物刻划有独到的地方。小英为了要报答三毛，实际上是要满足那可怜的幻想，她想像自己会挣多少多少钱，这些钱一定要给三毛。一个要给，一个不受，明明是幻想呵！两人都那么认真的推让起来。演小英的嫩娘，恰如其分地演出了小姑娘天真烂漫的形象。只是这一小段戏，虽然演员在台上掉眼泪，可是却还不够感动人，角色如果真正为这一场戏所感动，即使没有眼泪，角色的感情会更好地传达给观众的。会有更多的观众为小英掉泪的。
除了文彬彬等几位同志外，夏静的老板娘，范哈哈的吴瞎子，俞祥明的扒手老大，陈坚的行人，邢哈哈的卖豆腐花的等都有独到的地方。有的戏不多却很好的完成了角色的任务，不过，个别同志似乎过于着重于表演形象。
舞台装置是艺术创造的一部分，这个要求在这个戏里完成的很好。第三场当中一个大当字，第四场右侧山墙上写的一个大米字，画龙点晴地表现了剧本所要表现的历史时代。整个设计简单又和谐。
“三毛学生意”的艺术成就，不是我这篇短文所能概括的，这里只谈谈个人的观感，当然是很不成熟，也很不全面的。