标题协奏曲——“梁祝” [复制链接]

第8版()
专栏：听乐札记

标题协奏曲——“梁祝”
李凌
人们对上海音乐院的同学何占豪、陈钢创作的“梁山伯与祝英台”（小提琴协奏曲）给以极大的热爱和较好的评价，这是很自然的。
用小提琴协奏曲的形式表现一个带有剧情的故事，本身就是一种别开生面的尝试；而这首新作，在形象的刻划、编织、和效果上也有较好的成就。
协奏曲以“梁祝”故事中较有代表性的三段剧情作为主要内容：一、“相爱”、二、“迫婚”、三、“化蝶”。音乐是采用越剧的部分曲腔作为素材，按照奏鸣曲的形式来描写梁祝相恋的经过。
这个新的探索和实践，不仅使我们看到了新的人才的不断出现，而且给交响乐的民族音乐创作开辟了一片新的田野。它告诉人们，可以采用交响乐合奏、或协奏的方式，以标题性的方法来表现丰富的民间故事和传说；同时也告诉人们，不仅是民歌、民间的某些旋律可以用作交响乐的素材，就是戏曲、曲艺……也可以当作标题性的交响乐的发展对象。这对于交响乐的民族化，就有更宽的天地了。在我国的戏剧中，拥有无数非常优美动人的故事，人们对这些传说、故事，都相当熟悉，应用戏曲音乐来表现一些有名的题材，对于还不大习惯交响乐的观众的欣赏和领会，就有更多的便利了。
本来，标题音乐是我们民族悠久的传统（也可以说是最主要的传统），如“十面埋伏”、“昭君怨”……这些名曲，都有极高的造诣。我国的标题音乐多种多样，有的是模仿人声唱腔或鸟声，如“百鸟朝凤”、“空山鸟语”、“欢喜曲”以及卡戏等；有的是描写生活小景，像“饿马摇铃”，“狮子滚绣球”等；有的是表现景趣、情绪，如“赛龙夺锦”、“扑网捕鱼”等；有的只刻划人物的心情，像“昭君怨”等。也有只体现一定的意境，像“春江花月夜”等。这些描绘，听者都可以沿着音乐的形象捉摸到作者的要求。
各种各样的表现手法和方面，都各有其特点。当然，其中最富音乐感染力的是后面几种。
“梁祝”协奏曲，虽然是选取越剧的某些唱腔作为素材，但不像卡戏那样，只是吹奏唱腔，而是把观众所熟悉的越剧“梁祝”的那些已经因“梁祝”一剧的广泛传唱，而带有特定情感的片断，作为意境的基础，在小提琴音调上，以及乐队的协奏上给以丰富的表现。像开头的秀丽的景色，梁祝相爱，和依依不舍的别离，祝员外的迫婚，祝英台的哀痛，以及末段“化蝶”的欢乐情景，都不是简单的搬过来。它应用了交响乐的一切因素，做出了比较丰富的描画，小提琴对于“梁祝”的内心矛盾的表现，也比较出色，因此感动人也深。
是的，其中有些乐段，乐队所起的伴奏作用多些，协奏的意味略嫌少些，而从整个曲作来说，是有很好的效果的。
作者深爱越剧，因而在音乐语言的表现上，也带有极浓厚的地方色彩，独奏者俞丽拿对表现这样突出的民族色彩，显然花了不少心血。捉摸这样柔美而带有极深情感的戏曲乐句的行音走指，采用通常的演奏方法是不可能的；交响乐要表现浓厚的民族风貌，情调突出，最中心的当然是创作，但是，演奏者在这项事业的探索中所起的作用，显然不能等闲视之。像上海音乐院的教师，能鼓励学习器乐的学生向这个方向去钻研，是值得称颂的。