怎能叫人不激动秦腔 [复制链接]

第8版()
专栏：

怎能叫人不激动秦腔
演员　刘毓中
在庆祝建国十周年节日的时候，我荣幸地参加了陕西省戏曲演出团，到首都北京来作献礼演出，进京的路上，我辗转不能入睡，一忽儿把头伸向列车窗外，看看祖国各地日新月异的建设图景，一忽儿躺在睡铺上沉思自己的过去和今天，内心里有说不出的兴奋和激动。
我今年六十四岁了，从民国二年我开始学戏算起，舞台生活已经四十七年了，但我真正作为一个人，作为一个人民的演员，却应该说是从1949年算起，因为在旧社会封建统治和军阀专横下，别人只叫我们是“臭戏子”，见人低三辈，死了入不了祖坟。1949年的10月1日，五星红旗第一次在祖国的天空中升起，在红五星的光辉照耀下，我们艺人才抬起了头，伸起了腰，我这个被称为“臭戏子”的老艺人，如今成了管理国家大事的省人民代表，省剧协的副主席和历史悠久的剧团——西安易俗社的副社长，成为工农兵群众热爱的秦腔演员了。想起了这些，怎能叫人不兴奋，怎能叫人不激动！
到了北京，一切变了样，特别是见到了汉剧、川剧、粤剧、越剧、南北昆曲、京剧、评剧、豫剧、河北梆子、甘肃道情，还有歌舞剧、话剧……的同行们，大家欢聚在一起，使人民首都艺坛上呈现出了万紫千红、百花齐放的繁荣景象。记得1952年我来北京参加第一届全国戏曲会演时，心情是十分激动的，因为我在旧社会演了几十年戏，就只知道有个秦腔、郿鄠，民国十年到过武汉，知道还有个汉剧、楚剧，在武汉遇见欧阳予倩先生领导的南通伶工学社，才知道还有个京剧。嗨呀！1952年会演到了北京，见到了二十三个剧种，才知道我们中国有这么多的地方戏曲，看了戏后，各有所长，都有独到之处，大家在一起相互观摩学习，彼此交流经验。这是盘古至今从来没有过的空前盛会。我在那次会演中，学了不少东西，长了许多见识，特别是党在我们艺人心上点燃了一盏亮堂堂的明灯，那就是在会演中我们伟大领袖毛主席给我们提出了“百花齐放，推陈出新”八个大字的方针。时过七年，在我们伟大祖国建国十周年的节日里，我们又来到了北京，同更多剧种的更多同行们会见了，而且各个剧种都有了新的发展和提高，这是党的“百花齐放，推陈出新”的正确方针的胜利，见到这些，我怎能不兴奋，怎能不激动。
我们的秦腔，是祖国大花园中一枝古老的花朵，因为它和广大劳动人民紧紧结合在一起（在西北，特别是陕西关中平原，差不多人人会唱，个个喜爱），已有上千年历史了。但是由于旧社会封建统治阶级把戏曲当作下流的消遣品，遭到了无奇不有的迫害，从我记事的时候起，亲眼见到了多少位勤学苦练、继承和丰富了秦腔艺术的艺人流离失所，甚至还有饿死的。就拿我个人来说，旧社会演了三十七年戏，那里说得上搞什么艺术，整天为饭碗担心，东奔西跑，到处搭班，受尽了折磨，勤学苦练也只不过是为了争取观众叫个好，混点个人名声，好使自己的饭碗牢靠些。就这样直到解放前，眼见秦腔这朵花由逐渐枯萎到快要枯竭了，后继无人，同辈的艺人们有的老了，箱主们见他们不能挣钱了就一脚踢开，大批人失业了，有的拉胶皮车，有的当茶房，有的看自行车，有的给茶炉拉风匣烧火……令人触目伤心。1949年春天，一声春雷响，西安解放了，艺人们也翻身了。1950年我回到了由党领导的易俗社，生活固定了，党和政府无微不至的关怀艺人，给社里派来了干部，教我们学政治，学文化，使我们眼睛亮了，使我们明确了戏曲只有为工农兵服务才有广阔的前途。在艺术上教我们掌握戏的主题思想，领会剧情和分析角色性格，如何根据剧情和角色性格去安排唱腔和表演，使我们有了青春的艺术生命，真正的成为人民的演员，自从党提出了“百花齐放，推陈出新”的正确方针后，我们秦腔艺术更加欣欣向荣，老艺人“归队”了，例如我所知道的在解放前为生活所迫退出舞台、到处流浪、无法维持生活的名艺人王文鹏、当茶房拉风匣的秦腔名旦安鸿印（五十八岁）、流离失所的名老艺人田德年（七十一岁）、晋福长（六十八岁）等，都回到了剧团，他们不仅恢复了艺术青春，重新登台演出，而且热忱地把自己多少年积累的艺术财富，无偿的传授给青年一代。党和政府对培养秦腔新生力量极为重视，年年招收学生，不断地壮大队伍，几年来培养了数以千计的青年演员，其中也出现了不少的后起之秀，如这次来京献礼演出的马兰鱼、李继祖、李应真、陈妙华、萧若兰、李艾琴等，他们都不同程度的继承了许多宝贵的遗产。而且经过党的培养教育及自己的勤学苦练，刻苦钻研，使秦腔艺术更加丰富多采了。建国十年来，我们秦腔挖掘出了二千多个传统剧目，根据“推陈出新”的精神，经过去芜存菁，加工整理出了大批的优秀剧目，我们陕西省戏曲演出团这次来京献礼演出的传统剧“游西湖”、“三滴血”、“赵氏孤儿”等，就是经过反复修改加工剧目中的一部分，它显示了我们秦腔艺术的新生和繁茂。这还仅仅只是开头的十年啊！我相信我们秦腔艺术今后在党的“百花齐放、推陈出新”的方针正确指导下，将会和其他剧种一样日益青春繁茂。我想起了这些，怎能叫人不兴奋，怎能叫人不激动！