需要交流——听中央歌剧舞剧院的交响乐音乐会 [复制链接]

第6版()
专栏：听乐札记

需要交流
——听中央歌剧舞剧院的交响乐音乐会
李凌
在正常的情况下，每一个乐队，都有一个或几个固定的指挥。这是培养一个乐队一步步提高，以至逐渐建立自己乐队的特有风格所必需的。
像中央歌剧舞剧院的管弦乐队，从他的成员的修养，指挥的性格，所担任的主要工作，以及它所着重演出的节目……在日积月累之后，逐渐地就形成了一些特点：表演稳实、音色和谐、干净、划一、互相间的协作融洽，铜管乐特别和谐……。当然，我们过早地肯定某一些还不那么成熟的特点，作为自己的风格，有时是有害的；但是，如果看不到这些自己所特有的根据与条件，以及对多日所形成的某些特色，加以注意，使之一步步发展下去，成为自己的风格，而去强求建立一种和自己的“修养”、“习染”、“性格”相反的作风，常常是吃力不讨好的。
有些东西，并不是形成独特的风格所必需的。比如像表演风度过于拘谨，常常会临到热情奔放的作品，也放不开，或常常只集中演出少数作品。这都是应该设法补救的。
各国的乐队，不管自己的指挥怎样精明，还是经常约请一些不同特点的指挥来客串演出。应该说，每一个比较成熟的指挥，都有某些独到的见解和特有的要求和排练方法。像中央乐团严良坤的指挥，就是比较细致、严谨、纯朴、含蓄，不大过事夸张，但又非常热情的。他较少根据自己的忆测，强求一个作家的作品服从自己的心思。但是，他对作家所具有的某些进步因素，适当地突出它的气息这一点是从不放过的。他在这个音乐会指挥柴可夫斯基第四交响乐，那种强烈追求幸福的音调是充分地表现出来了。
一个乐队，多接触几个不同特点的指挥，和不同类型的作品，对乐队的成长是很有意义的。这样，一方面可以肯定乐队在自己的指挥指导之下所得到的优点，发现过去所没有发挥的潜力（这是很难避免的），从而扩大某些表演特点的体会和要求。同时，也可以使自己的演奏，从伴奏歌剧的角度抽出来，专门着重于音乐的描写，这对歌剧艺术的音乐表演的提高是有帮助的。
从这次严良坤同志和中央歌剧舞剧院管弦乐队的合作演出中，我们看到，歌剧院的乐队在固有的一切优点之外，也增强了它的刚毅、热情的魅力，像第一乐章的发展部分，第二乐章的中段，充满了生命力；演员们自由自在地吐露着自己心里的音乐。那种拘谨是大大减少了。
我希望，国内的其他乐队，也能经常交换指挥；这样，一方面可以扩大队员的见识，学习到各种不同的要求和特点。同时，也使一个指挥，有机会发见别的乐队的优点和自己乐队的不足，回过头来，加强对自己乐队的要求，所谓“不识庐山真面貌，只缘身在此山中”，不是没有道理的。并且，指挥一个新乐队，也能增进指挥的新鲜感，促使他下更多的工夫，这对指挥的提高也是有好处的。