舞台美术小语 [复制链接]

第6版()
专栏：

　　舞台美术小语
　　张正宇
舞台美术是处于从属地位的，它是依据剧本的主题思想与规定情景而设计的，但也有它的独创性。因此，要搞好舞台美术设计，就要从编剧、导演、演员、设计全盘来考虑，尤其是导演和设计人员的密切合作，创作思想的一致，常常是设计成功的重要保证。
舞台美术不是把生活现象如实地描写而搬上舞台，那不是艺术。像绘画创作一样，出现在舞台上的一切，都需要经过一番取舍、加工和提高的过程。该要的要，不该要的就大胆舍去。如果不懂取舍，不懂概括，那就是不动脑筋的“自然主义”。
舞台美术工作者，需要有丰富的文学艺术修养；平时要有积累，要有刻苦钻研的精神，自己要有独立见解。他不仅要认真研究剧本的内容，而且还要熟悉舞台艺术的规律，只有这样，才能够在局限性当中做文章，把小小的舞台变成广阔的天地，创造出具有优美形式的舞台设计。
“贪多、贪大、贪花”是目前舞台美术的通病。其实，成功的设计常常是以少胜多，以小见大，以简练的艺术形象去概括丰富的内容。我国优秀的戏曲艺术就是如此。要以巧妙的构思做到“一切为我用”，在困难中想出办法来，才算真本事。
成功的舞台美术设计，都具有自己独特的风格，它和整个剧的调子是相一致的。在设计中如果设计者自己没有想像，没有意境，也就没有风格可言。
要创新必须破旧，这是个规律。但是破旧并不是不要传统；创新也不是随便得来的，必须自己先要掌握规律而敢于突破一切框框，才能创新，做到“胸有成竹”。在设计中，生活、思想、技巧三者是不能缺一的。