敢于破旧创新 [复制链接]

第6版()
专栏：

敢于破旧创新 方曙
最近以来，许多演员满怀热情地涌向工厂、农村和连队，去为广大工农兵观众演出。在同工农兵接触之中，不少人锻炼了思想，丰富了艺术实践，收益很大；但是，也有一些人碰到了新的困难，产生了新的苦恼。例如有的演员说：过去在舞台上，同观众保持着一定的距离；现在要同观众“直接交流”，觉得很不自如，手没处搁了，眼睛也没处看了。有的演员说：过去熟悉的“进入角色”那一套表演规程，到下面就用不上了。等等。
长时期来，大多数演员是在城市剧场里演出的。他们所接受的、所熟悉的创作方法和表演规程，是按剧场艺术的特点制订的。一到工厂、农村或连队演出，对象、环境和条件便都改变了，演出往往是在广场或田头地里进行，演员和观众相距咫尺，有时更完全交错在一起。客观情况起了变化，如果还按照老样子办事，当然就会觉得这也不对劲，那也不合适。天气变了，如果不换衣服，会闹毛病；演出对象、内容变了，如果不破旧立新，也会闹别扭的。
在文化革命中，出现这类问题，是正常的。问题在于我们怎样对待它。是甘愿长期受原有规矩习惯的束缚，听之任之呢，还是果敢地从它的束缚中冲出来，打破旧的条条框框，勇于革旧创新，更好地为工农兵服务？
毛泽东同志曾经告诫我们：“现状和习惯往往容易把人们的头脑束缚得紧紧的，即使是革命者有时也不能免。”要打破固有的规矩习惯，确实不是容易的事。行动受到了固有规矩习惯的束缚，这只是一种表象；实质上，还是由于思想上条条框框太多了的缘故。要改变这种状况，根本问题在于戏剧工作者思想的革命化。任何一个新兴的阶级，总是要打破旧的政治、经济、文化的各种条条框框的，这就是革命。资产阶级艺术在它上升的时期，就打破过封建贵族艺术的许多条条框框，建立了自己的艺术体系。无产阶级艺术难道不更应该勇于破旧、敢于创新吗？只要真正树立了为人民服务的观点，全心全意深入生活，深入工农兵，就会有突破陈规旧习的决心和勇气，也就会在不断实践中摸索出新的经验来。无产阶级的戏剧工作者，能不能创造出崭新的艺术形象，起决定作用的，是他的无产阶级世界观和工农兵的思想感情，是他对角色的掌握和了解。在这方面，一些专业的和很多业余演出队已经给我们树立了榜样。他们摒弃了旧的一套，创造了新的表演方法，在新的环境里，不是演得更加精彩、唱得更加动人么？
规矩和习惯本来是人从工作和生活实践中，逐步立下来的；当它们已经不再完全适用于新的时代新的要求的时候，我们为什么还要“作茧自缚”呢？有出息的文艺工作者应该勇于突破它，应该随着时代的脚步，形势的发展，不断创新，为自己开辟出更为广阔的艺术创造境地来。到那时候，我们便不会再感到手无处搁，眼无处看，而是如鱼得水，无比自由了。