工农兵欢迎新花鼓——记湖南省文工团花鼓剧队移植革命现代京剧《沙家浜》 [复制链接]

第4版()
专栏：

工农兵欢迎新花鼓
——记湖南省文工团花鼓剧队移植革命现代京剧《沙家浜》
革命现代京剧《沙家浜》，由湖南省文工团花鼓剧队移植为湖南花鼓戏，在长沙正式演出了。
革命的新花鼓戏《沙家浜》的出现，受到了群众的欢迎。他们说：花鼓戏《沙家浜》既表现了革命的现代题材，又保留了花鼓戏的特色和风味，使旧剧别开了新生面。他们向湖南省文工团花鼓剧队写来许多信件，鼓励花鼓剧队的文艺工作者继续努力，认真贯彻执行毛主席的革命文艺路线，更好地为工农兵服务。现在，花鼓戏《沙家浜》的一些唱段，在湖南省城乡已广为流传。
“移植”先移立足点
把《沙家浜》移植为湖南花鼓戏，是经过了许多努力的。
无产阶级文化大革命以前，在毛主席革命文艺路线指引下，湖南省的许多革命文艺工作者创作、演出了一些反映现代题材的花鼓戏，对改革旧花鼓戏作了有益的尝试，受到群众的欢迎。
革命样板戏的出现，对各个剧种的改革起到了推动和示范作用。无产阶级文化大革命以来，湖南省广大群众十分关心旧花鼓戏的改革，湖南省文工团花鼓剧队的文艺工作者们，对这个问题也进行过长时间的讨论。有的说，花鼓音乐套上合适的词，就可以表现现代革命题材。有的说，花鼓戏尽是些小曲小调，要演革命现代戏，必须“另起炉灶”才行。花鼓剧队党支部对于这个问题，没有急于下结论。他们组织大家反复学习毛主席的文艺思想，回忆解放以来花鼓戏所经历的两条路线斗争，并且组织文艺工作者们深入三大革命运动第一线，接受工农兵的再教育，在斗争实践中研究和解决花鼓戏的改革问题。
花鼓剧队的文艺工作者来到湘西山区，人们打着火把走几十里山路，要求他们演新的花鼓戏。在湖区汨罗江畔，他们看到了干部和社员自己用花鼓调演唱革命样板戏的选场、片断。有一次，花鼓剧队住宿在一个生产队，社员要求他们演节目，演员们就唱了几段京剧革命样板戏。社员们要求他们用花鼓调唱革命样板戏，演员们抱歉地说：“还没有把样板戏移植成花鼓戏。”贫下中农对演员们说：“你们是花鼓剧队，为什么不唱个革命的花鼓戏呢？要是能用花鼓戏唱革命样板戏就好了！”
群众这样喜欢花鼓戏，这样强烈要求演唱现代革命题材的花鼓戏，使花鼓剧队的同志们受到很大的教育和鼓舞。他们认真学习了毛主席的《在延安文艺座谈会上的讲话》，深刻认识到，过去没有积极改革旧花鼓戏，这正说明自己不懂得工农兵的需要，在思想感情上同工农兵还有着距离。曾经主张“另起炉灶”的同志说：“我过去认为花鼓戏‘土里土气’，‘没前途’，采取‘全盘否定’的态度，工农兵喜欢的我不喜欢，这是立足点错了。”开始认为旧花鼓调“套上合适的词就蛮好”的同志，现在认识到，工农兵要求唱革命的花鼓戏，而革命的内容，必须用恰当的形式来表现。如果对旧的形式不加以改革，就会走上“全盘继承”的老路。
移植样板戏，必须先把立足点移到工农兵这方面来。花鼓剧队的文艺工作者纷纷表示，一定要按照毛主席的革命文艺路线搞好花鼓戏的改革，为工农兵演一辈子革命的花鼓戏。
“再创造”要接受再教育
花鼓剧队决定移植革命现代京剧《沙家浜》。许多同志虽然认识到，移植样板戏，就是要在花鼓戏舞台上再创造无产阶级英雄人物的形象。但是，怎样去创造？这个问题，他们是在实践中逐步弄清楚的。
开始，花鼓剧队的文艺工作者们，积极搞音乐创作，一心练习身段。可是，有些地方经过多次反复也过不了关。花鼓剧队党支部就针对一些同志移植样板戏时在技术上下功夫多，在思想上下功夫少的问题，组织大家学习毛主席的哲学著作和文艺思想，并且深入到工农兵群众中去，接受工农兵的再教育。
演员李小嘉过去是唱旦角的。当她接到扮演阿庆嫂的任务时，心情十分激动。她想，让她扮演无产阶级的英雄人物，这是党组织对自己的信任。她决心用最大的努力去完成这项光荣的任务。为了塑造好阿庆嫂这个形象，她多次到兄弟剧队学习表演经验，反复揣摩样板戏电影，起早贪黑背唱词、走台步、练手式。可是，在演唱阿庆嫂的一个重要唱段《定能战胜顽敌度难关》时，群众总是不满意。后来她深入到群众中去，访问了许多贫农妇女、女共产党员和英雄模范人物，受到很大教育。在一个工地上，一个生龙活虎般的女民兵，引起了她的注意。一打听，才知道正是工地上广为传颂的女民兵副连长邝桂兰。邝桂兰的丈夫为革命牺牲了，现在她家里还有一个老母亲，三个孩子，家务很重。有人问她：“你这样一个女社员，离家到工地，在生活和劳动上不感到困难吗？”可是她说：“千难万难，有毛主席、共产党领导就不难。”李小嘉在工地上听到了邝桂兰的许多生动事迹，心里久久不能平静。她满怀激情地把邝桂兰的事迹演唱出来，受到群众的欢迎。
通过接受工农兵的再教育，李小嘉不断加深了对自己扮演的角色的理解，她演唱《定能战胜顽敌度难关》这一唱段时，就能够较好地表现一个地下共产党员在困难面前沉着、果敢、信心百倍的精神面貌了；在表演上，也显得利索、稳重，受到观众的好评。
一年多来，从农村到厂矿，从湘东到湘南，都留下了花鼓剧队同志们的足迹。他们在同工农兵的共同生活中汲取了政治营养，丰富了创作思想。群众对花鼓戏移植样板戏提出了不少很好的意见和建议，也对他们启发很大。有一次，他们试演《沙家浜》以后，观众提意见说：“你们唱的是湖南花鼓，说的是北方话，生硬得很。”观众要求把样板戏的部分道白改成湖南方言。为此，花鼓剧队的同志多次到工厂、农村征求意见。他们综合群众的意见，对语言的运用作了具体分析：象《军民鱼水情》一节中，吃年糕的“吃”字原是用北方话念，便改成用湖南方言。“我们拿姑娘换您一个小子”改成“我们拿妹子换你一个伢子”，这样既生动又亲切；而在《坚持》一场里，道白中的“这芦根、鸡头米不是可以吃吗”，如果“吃”字也用方言念，就会损害当时环境的严肃性。他们吸收地方语言的优点，对部分道白作了恰当的改动，增强了艺术效果，受到群众的欢迎。
勤学苦练　推陈出新
花鼓戏《沙家浜》既表现了革命的内容，又不失花鼓的特色，在“推陈出新”上取得了成绩，这是花鼓剧队全体同志长期为革命勤学苦练的结果。
为了塑造无产阶级英雄人物的形象，他们常常为推敲一个拖腔而彻夜不眠，为练成一个武功动作不怕摔倒多次。开始设计《沙家浜》主要英雄人物的唱腔时，他们硬搬京剧的板式，工农兵听了说：“没得花鼓味了！”接着，他们又简单地套用几个花鼓调，工农兵又说：“不象个无产阶级英雄人物的气派”。怎样才能使花鼓音乐既能刻划英雄人物的高大形象，又能保持花鼓音乐的特点呢？党支部发动全队同志反复学习毛主席关于“古为今用”“推陈出新”等指示，边实践边摸索。他们花了大量时间和精力，认真研究了三百多种花鼓曲调的发生、发展及其相互间的关系，总结出了几条花鼓曲调的变化规律，运用这些规律来进行创作。设计《祖国的好山河寸土不让》这一段唱腔时，全队几天工夫就拿出了二、三十个方案，然后从中选出八个，一起拿到大会上去演唱，大家边唱边议，开了一个别具一格的戏曲音乐会。经过大家反复研究，决定以音乐组设计的唱腔为主，吸收其它方案的优点，加以修改，初步搞出了这段唱腔的架子。但是，还有些细节需要反复推敲。例如“朝霞映在阳澄湖上”这一句拖腔，他们就琢磨了好几个昼夜，先后拿出了十八个方案进行比较。通过几十次反复推敲，终于较好地完成了这段唱腔的设计。现在《祖国的好山河寸土不让》这段唱腔在全省广为流传。花鼓剧队经过刻苦努力，在掌握花鼓戏音乐发展规律的基础上，先后创造出了一些既能表现革命内容，又能发挥花鼓戏特长的新曲调，为花鼓戏表现革命现代题材，取得了宝贵的经验。
在移植工作中，除了音乐创作以外，另一个难点就是武功关。花鼓戏过去演的是“小生、小旦、小丑”的“三小戏”，因此旧花鼓剧团几乎没有武功演员。在移植《沙家浜》时，花鼓剧队成立了“武功组”。没有教师，他们就向兄弟队请教，并且发动演员互教互学。经过艰苦锻炼，他们进步很快，象“大幅度翻越”、“三险四砸”等难度较大的动作，都可以完成，较好地表现了新四军勇敢顽强的英雄形象。
在毛主席无产阶级文艺路线指引下，湖南省文工团花鼓剧队通过移植革命样板戏《沙家浜》，在思想上、艺术上都有了提高，为花鼓戏表现革命现代题材，刻划无产阶级英雄人物的形象，迈出了可喜的一步。
新华社记者