祝葛饰北斋画展 [复制链接]

第3版()
专栏：

祝葛饰北斋画展
林　林
在中日恢复邦交后，《日本葛饰北斋画展》在我国首都展出，我们感到十分高兴。
葛饰北斋是闻名的日本浮世绘师，生于封建时代德川幕府末期（一七六○——一八四九年），他的浮世绘（即社会风俗画），可以帮助我们了解日本民族艺术和历史社会生活。这次由日中文化交流协会联同日本“中国北斋展”实行委员会、日本经济新闻社，协力将北斋的珍贵的亲笔画、版画名作展出，这不仅对于发展中日两国文化交流和传统友谊，而且对于帮助我们增进对日本人民生活的了解，丰富文艺生活，都是很有益的。
一
鲁迅先生生前，曾经很关心和致力于促进中日人民的友好和文化交流事业。他对北斋的浮世绘曾有所评论，在一九三四年春给日本友人山本初枝的书简里说道：“关于日本的浮世绘师，我年轻时喜欢的是北斋，现在则喜爱广重，其次则为歌麿的人物。”接着他又说：“不过依我看，适合中国人一般眼光的，恐怕还是北斋”。鲁迅说这话，是从北斋的浮世绘和中国人民的艺术欣赏眼光联系来看，是有充分根据的。北斋的绘画，反映了日本劳动人民的精神面貌，这点我以为是最重要的。
鲁迅当时本想用插图的方法来介绍日本浮世绘，但他从当时知识分子的情况看来，以为还不能这样做，因此，也就没有接受日本友人准备赠送给他的一批浮世绘。鲁迅在世时为中日人民友好与文化交流做了许多极为有益的工作，但在这件事上，他受了客观种种条件的限制。抚今追昔，使人兴奋地看到：时代的步伐迈得多快！今天，规模相当大的北斋画展，展开在我们广大观众的面前了。
二
十年前，我收到日本友人赠送给我的一幅版画，画面远处是屹立着的富士山，近处则是滔天的大浪，木船群在大浪缝里穿进，人们伏在木船里。这版画充分反映了日本人民的无畏精神，迄今我还把它好好地保存着。细看落款，正是北斋所作。这是为日本人民所喜爱的《富岳三十六景》的一幅名作《神奈川的浪涛里》，它开拓了以前日本画家没有达到的生动境界，远与近，静与动，起伏高低，层次分明，气势险峻，是一幅寓有深意令人鼓舞的好画。我曾为此画吟了一首小诗：
富士远峰立，惊涛卷碧空。
风光无限好，只在危舟中。
日本有悠久的历史、传统的文化。日本人民是伟大的民族，勤劳勇敢的民族。我们坚信日本人民在自己前进的道路上，一定能够乘风破浪，排除万难，而达到自己理想的彼岸。中国和日本，地处比邻，一衣带水，两国人民具有两千年的传统友谊，形同唇齿，理应同舟共济，同战斗共胜利。
三
这次画展，使我们能够更多地看到葛饰北斋的亲笔画和版画。他的绘画天地非常宽阔，题材非常广泛，花鸟虫鱼、山水人物都能画，善工笔，也善写意。显示了他自己发展的过程和独特的才能。他的画法，看来虽然和中国画和西洋画有着某种联系，但终究是日本画，保持着浓厚的民族特色。举例说，北斋着重描写他的祖国山川景色的美丽，和对社会各种人物的情趣。多方表现富士山、瀑布、桥梁，特别围绕着作为日本的象征的富士山，不仅描绘山的各种姿态，而且画出山下的许多社会世态。看来他是热爱他的祖国的。
葛饰北斋是个磨镜师的养子，少年时在出租书店当学徒工，四处奔走送书。这种贫苦劳动人民的出身，对他冲破封建统治阶级御用画师的牢笼，对他描绘各种各样的劳动人民的形象，必然有关联。他拒绝做统治阶级的御用画师，心甘情愿地度着清苦生涯。他描绘劳动人民的漫画速写，画得得心应手，栩栩如生，可看出北斋是爱劳动人民的，使观众引起共鸣的感情。他的画风，也是力求通俗、为人民所喜爱的。四
北斋是活到九十高龄的画师，但不管他年龄多高，在思想上要求革新，在业务上要求精进。在他看来，重要的是从时间中寻求创造的新生命。他在临终之前还说：“我活到一百岁也要改革画风。要再活十年，五年也好。当真正的艺术家，活着就应当这样。”他以为多接触自然景象和社会生活，就能从感觉提高认识，艺术化地反映客观世界。据说他有迁居癖，一生搬了九十多次家。从他的言论看来，恐怕也是为着置身于人民中间，体验新环境的生活，吸取新的艺术源泉吧。
有这样一句话：“悔悟去年，抱愧昨日。”几乎成为北斋的座右铭。这种自我解剖、谦虚谨慎、力求创新的态度和精神，不也是值得我们借镜的吗？
我们感谢为葛饰北斋画展出了力的日本朋友们，我们祝《日本葛饰北斋画展》成功！（附图片）
左上：退潮取蚌图　葛饰北斋
左下：神奈川的浪涛里　　　葛饰北斋
（富岳三十六景之十二）